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Grand Prix Images Vevey and Book Award. Deadline: Feb. 28, 2019

Over CHF 50,000 in creation-support grants and the opportunity to be exhibited at the next Festival Images Vevey in 2020!

Professional artists and photographers, as well as those in training, have until February 28th, to participate to the Grand Prix Images Vevey and the Images Vevey Book Award 2019/2020.

The Grand Prix Images Vevey is a creation-support grant for photography projects. The award, worth some CHF 40,000 (approx. EUR 35,000), enables one artist to develop an original project over a year that will be presented at the next Festival Images Vevey 2020. The grant represents unique support for contemporary creation, with complete freedom of choice over subject and genre

The Images Vevey Book Award is a grant worth CHF 10,000 (approx. EUR 9,000) that supports the creation of a book project which showcases an optimal and original balance between publication format and photographic content. It provides a financial contribution that aims to encourage artists to take risks and to innovate, in order for them to develop a suitable and sophisticated publication format for their photography project.


Plus de 50’000 CHF de bourses d’aide à la création et la possibilité d’exposer au prochain Festival Images Vevey en 2020!

Artistes et photographes professionels ou en formation ont jusqu’au 28 février pour participer au Grand Prix Images Vevey et au Prix du Livre Images Vevey 2019/2020.

Grand Prix Images Vevey Jury

L’artiste indienne de renommée internationale Dayanita Singh présidera le jury du Grand Prix Images Vevey 2019/2020, composé d’Emma Bowkett, directrice de la photographie, Financial Times FT Weekend Magazine; de Lesley A. Martin, directrice artistique, Fondation Aperture; de Christoph Wiesner, directeur artistique, Paris Photo et de Francesco Zanot, commissaire d’exposition indépendant.

Ce jury de professionnels de l’image se réunira à Vevey du 3 au 5 mai 2019 pour examiner les projets soumis dans le cadre du Grand Prix Images Vevey et du Prix du Livre Images Vevey.

Grand Prix Images Vevey

Le Grand Prix Images Vevey est une bourse d’aide à la création photographique. Ce prix de quelques CHF 40’000 (env. € 35’000) permet à un artiste de développer un projet inédit en un an pour ensuite le présenter au Festival Images Vevey 2020. Ce concours représente un soutien unique à la création contemporaine avec une liberté de choix du sujet comme du genre.

Images Vevey Book Award

Le Prix du Livre Images Vevey est un soutien de CHF 10’000.- (env. € 9’000) à un projet éditorial proposant une adéquation optimale et surprenante entre la forme de la publication et le contenu photographique. Il vise à apporter un complément financier incitant l’artiste à prendre des risques et à innover afin de donner à son projet photographique la forme éditoriale la plus aboutie et la plus adéquate possible.

Photobook Award – Spain. Deadline: Jan. 8, 2019

Unfortunately this call is only open for Spanish citizens or collectives. Maybe mixed collectives with at least one Spaniard in it might also be accepted. Try it…

Aloha and…

¡buena suerte!


La Comunidad de Madrid convoca la II edición del concurso Fotolibro<40, un certamen que tiene como objetivo apoyar y promocionar la joven fotografía de autor española a través de la edición, publicación y distribución de un libro de referencia con el proyecto ganador

Bases para participar en la convocatoria:

  1. Podrán participar cualquier fotógrafo o colectivo de nacionalidad española menor de 40 años
  2. El tema de los trabajos presentados es libre y el trabajo debe ser inédito, no habiendo sido publicado nunca en formato libro.
  3. Los participantes deberán enviar un dossier que contenga:
    • Breve explicación del proyecto e imágenes de la sobras y un CV del fotógrafo
    • Una serie de fotografías ilustrativas del proyecto
  4. No se aceptarán propuestas que no cumplan los requisitos solicitados en las bases de la convocatoria

Importante: esta comunicación es solo un resumen. Descarga el documento completo de las bases de la convocatoria para conocer detalles de participantes, publicación, documentación y jurado –clic aquí-

Más información y envío de solicitudes: fotolibro40@gmail.com

Calendario de la convocatoria:

Plazo de envío de proyectos: Hasta el 8 de enero de 2019

Comunicación del ganador: antes del 18 de febrero de 2019

Publicación del proyecto ganador: segundo cuatrimestre de 2019


DOCfield Dummy Award. Deadline: Oct. 29, 2018


Photographic Social Vision Foundation, in collaboration with Banc Sabadell Foundation invite you to participate in the 5th annual edition of its photobook dummy award.
Summit your dummy and win 3.000 € to produce it!

Open call until october 29.


La Fundació Photographic Social Vision i la Fundació Banc Sabadell obren la convocatòria i us conviden a participar a la 5a edició del premi anual de maquetes de fotollibres DOCfield Dummy Award Fundació Banc Sabadell.

Presenta la teva maqueta i guanya 3.000 € per produir-la!

Convocatòria oberta fins el 29 de octubre


La Fundación Photographic Social Vision y la Fundación Banco Sabadell abren la convocatoria y os invitan a participar en la 5ª edición del premio anual de maquetas de fotolibros DOCfield Dummy Award Fundación Banco Sabadell.
¡Presenta tu maqueta y gana 3.000 € para producirla!

Convocatoria abierta hasta el 29 de octubre


Photobook Conference. Call for Papers. Deadline: Nov 15, 2018

CFP: The Photobook (Oxford, 14-16 Mar 19)

Maison Française d’Oxford, March 14 – 16, 2019
Deadline: Nov 15, 2018

Maison Française d’Oxford 2019 Photobook Conference :

The British, American and French Photobook:
Commitment, Memory, Materiality and the Art Market (1900-2019)

A conference to be held at the Maison Française, Oxford
Thursday 14 to Saturday 16 March 2019

The Maison Française conference committee invites proposals on the social history of the British, American or French photobook from 1900 to the present. Papers will address: commitment or explicit political engagement; memory, commemoration and the writing of history; materiality (whether real or virtual), and how material form affects circulation, handling, critical responses and the social life of the photobook. We invite contributors to analyse these topics with respect to the growth of the market for the photobook as a commodity and an object of bibliophilic attention. Proposals focusing on contemporary productions are particularly welcome.

Recent illustrated anthologies in the vein of The Photobook: A History (Gerry Badger and Martin Parr, 2004, 2006, 2014) have established three things: firstly, the photobook-photographer is an editor and an author, or auteur (in the cinematographic sense, but applied to “directing” the production of a book); secondly, the photobook is an autonomous work of art, and a collectible object of connoisseurship; thirdly, the photobook “art world” now exists and can be studied.

This conference will concern itself with the social history of the photobook, whether photographer-driven, writer-driven, editor-driven, or publisher-driven. For the purposes of this conference, the definition of the photobook will be extended to include all photographically illustrated books, regardless of subject matter or the proportion of text to image, or indeed whether or not the images are “illustrative” in the strict sense of the word.

Three major questions arise concerning the photobook as a medium:
• Firstly, what place is there for literary fiction or imaginative picture-making in photobooks committed to documentary truth-telling or historical accuracy? In a word, how do fact and fiction, objectivity and subjectivity, cohere?
• Secondly, to what extent does the self-fashioning of the photographer in the art market interfere with the narrative meaning of a photobook? What is the influence of the art market on the photobook or on the writing of photobook histories? And how has the art market for photobooks changed since the bibliophilic creations of the early twentieth century?
• Thirdly, unlike individual prints that become unmoored without their captions, and which can be appropriated and re-used against themselves, can a photo-text shore itself up against appropriation? Is it a privileged pedagogical medium? A self-sufficient medium? This leads to a related question: how have certain photobooks changed with time? How have famous or reprinted photobooks been differently interpreted by different audiences? What has been the afterlife of politically committed photobooks? How, and in what circumstances, have certain photobooks contributed to writing or re-writing local memory or “collective memory”, at the time of their publication and over time?

To answer these questions, specialists in the history of photography, book studies and visual studies are invited to dialogue with researchers in such disciplines as sociology, anthropology, critical race theory, queer theory, gender studies, post-colonial studies and comparative literature. Papers may be disciplinary or multidisciplinary.

Papers shall be given in English.
Proposals are due by 15 November 2018.
Send 300-word abstracts (as an email attachment in Microsoft Word format, RTF, or PDF) along with a one-page CV to

Roundtable sessions of 60 to 90 minutes may be proposed. They should be pre-organised, and include 3 to 5 panellists. To propose a roundtable, the discussion moderator will send a single 300-word abstract describing the chosen topic, as well as supplying the full details of each panellist, namely their contact information (email and phone number), affiliation and a one-page CV for each. Please be sure to confirm the participation of all panellists before submitting an abstract.
Roundtable proposals are due by 15 November 2018.

Confirmation of acceptance will be sent by 15 January 2019.
One-page/500-word abstracts must be sent by 15 February 2019.

Conference venue :
Maison Française d’Oxford
2-10 Norham Road
Oxford OX2 6SE

Paul Edwards (MFO, CNRS/LARCA, Université Paris Diderot)

Conference website :

Bibliography (selection)
AUER M. et M. (2007), Photo Books from the M+M Auer Collection, Hermance, Editions M+M.
BOOM Mattie and SUERMONDT Rik (1989), Photography between Covers: The Dutch Documentary Photobook after 1945, Amsterdam, Fragment Uitgeverij.
BOUQUERET Christian (2012), Paris. Les livres de photographies des années 1920 aux années 1950, Paris, Gründ.
DI BELLO Patrizia, WILSON Colette and ZAMIR Shamoon (eds) (2012), The Photobook: from Talbot to Ruscha and beyond, New York, I.B. Tauris.
EDWARDS Elizabeth and HART Janice (eds) (2004), Photographs Objects Histories: on the Materiality of Images, London, Routledge.
EDWARDS Paul (2016), Perle noire. Le photobook littéraire, Rennes, Presses Universitaires de Rennes.
FERNÁNDEZ Horacio (2011), The Latin American Photobook, New York, Aperture.
FERNÁNDEZ Horacio (2014), Photobooks Spain 1905-1977, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía/RM/Acción Cultural Española.
FERNÁNDEZ Horacio (2017), New York in Photobooks, Barcelona, Editorial RM/Centro José Guerrero.
GIERSTBERG Frits and SUERMONDT Rik (2012), The Dutch Photobook, New York, Aperture.
KANEKO Ryuichi and VARTANIAN Ivan (2009), Japanese Photobooks of the 1960s and 70s, New York, Aperture.
KARASIK Mikhail and Heiting Manfred (2015), The Soviet Photobook 1920-1941, Göttingen, Steidl.
MEIZEL Laureline (2018), “Inventer le livre illustré par la photographie en France 1876-1897”, DPhil, Paris I University.
NEUMÜLLER Moritz and MARTIN Lesley A. (eds) (2017), Photobook Phenomenon, Barcelona, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona/Fundació Foto Colectania/RM Editores.
PARR Martin and BADGER Gerry (2004, 2006, 2014), The Photobook: A History, 3 vols., London, Phaidon.
PARR Martin and WASSINKLUNDGREN (2016) : The Chinese Photobook: from the 1900s to the Present, New York, Aperture.
PFRUNDER Peter (2011), Swiss Photobooks from 1927 to the Present, Zurich, Lars Muller Publishers.
RITCHIN Fred and NAGGAR Carole (2016), Magnum Photobook, London, Phaidon.
ROTH Andrew (2001), The Book of 101 Books: Seminal Photographic Books of the Twentieth Century, New York, PPP Editions/Roth Horowitz.
ROTH Andrew (ed.) (2004), The Open Book: A history of the photographic book from 1878 to the present, Gothenburg, Hasselblad Center.


Just in time before the summer, we have compiled this list of dummy competitions and photobook prizes.

Entries are sorted by date. The ones that are still open (as of June 2018) go first. For more infomation, go to their respective websites. This list is sure to grow as we find out about new ones. If you know of any we should add, please let us know.

Still open:

Fiebre Phonebook: Hurry! Deadline June 26, Fee: 20 €

Photobook Week Aarhus Dummy Award: Hurry! Deadline June 30, No fee.

UNSEEN: Deadline August 10, Fee: 30 € 


Coming Up:

MACK First Book Award: Wait for January 2019

Photobook Kassel:  Wait for April 2019

Nordic Dummy Award: Wait for May 2019

Landskrona Festival: Wait for June 2019

DocFiledBarcelona: Wait for 2019


Many festivals and institutions have prizes for already published photobooks. Here are some of these Book Prizes 

Paris Photo – Aperture PhotoBook Awards Open till September 14, 2018. 

Rencontres Arles: Wait for mid-2019

PHotoESPAÑA: Wait for mid-2019

(more to be added soon)



Finally, here is a list of other photobook events around the globe:

Photobook Fest Russia


Katerina Zueva: zueva@lumiere.ru

Photobook Bristol



Self Publish Riga


+371 26 728 549


The NY Art Book Fair



PhotoIreland Festival’s Book & Magazine Fair



Organ Vida, Zagreb



secretary: +385 91 9523 370

Istanbul Photobook Festival


+90 212 252 16 00


Melbourne Photobook



+61 (0) 401 679 496

New Zealand Photobook




PWA Dummy Awards. Deadline: June 30, 2018

PWA Dummy Awards 2018

In collaboration with Kvadrat, Idea Books, Reflektor, and European Photography.

Submissions now open!

Welcome to the first Photobook Week Aarhus Dummy Awards, where book makers have the opportunity to be discovered by international publishers and experts, to be exhibited at international festivals and to win a complete book publishing! The same as all the other dummy awards out there? Yes and No.

Yes, because the first phase has been held very similar, so you can recycle your PDFs and Videos and send them in at no cost.

No, because we have two juries. The first one is comprised of experts around the globe who will choose 12 candidates from your digital submissions. We will send these 12 dummies in a box around the globe, so the jury members can see them, and then choose 3 finalists. These finalists will be invited to Aarhus to pitch their book projects to the second jury. The winner will receive the Award, which consist in the production, publishing and international distribution of the book.

Too confusing? Let’s go step by step!

Step One

Submit your Dummy as a PDF, together with a video, until June 30, 2018. Submission is free of charge.

Step Two

From these digital entries, an International Preselection Jury will put together a shortlist of 12 candidates, who will send their dummies to Aarhus.

Step Three

PWA will then send these 12 dummies to each jury member of the Award Jury, who will have a couple of days to look at the books before sending the box on to the next member. Once everybody has seen the dummies, the box returns to Aarhus, and the jury votes again, to find out the three finalists.

Step Four

The three finalists will be invited to come to Aarhus during the festival, and present their books to the Award Jury, and the general public. The final jury meeting will be held on October 6, and the winner will be presented that same evening, in a Gala.

All 12 shortlisted dummies will be exhibited at the Photobook Week Aarhus, at the Kvadrat showroom, and other selected venues.

Step Five

The winning book will be designed and produced with the help of three tutors. It will be published & distributed internationally by Photobook Week Aarhus, Reflektor and Idea Books. 50 books will be hand-delivered to experts around the globe. Selected finalists will be featured in the magazine European Photography and be exhibited at PWA 2019.


How to Submit

  • Submit your dummy as a PDF not bigger than 15Mb by email to pwa.dummy[at]gmail.com
  • Include a CV and bio of between 800 and 1200 characters.
  • If needed, specify any technical characteristics of the book.
  • You are welcome to include a video of the photobook if you have one already.

Three Photo/Book Calls in Spain. Deadline: 30 June / 3 July, 2017

In case you do not speak Spanish, please use Google translator or even better, a real person to help you with this.

I am posting these Calls because all of them are open for international candidates, even if  some of the documents have to be handed in in Spanish. So please give it a thought.

Here we go (¡vamos! ¡vamos!)


Cosecha 2017

Julio es nuestro mes de cosecha. Es el momento de juntarnos a ver, y celebrar, las maquetas en las que habéis estado trabajando.

Cosecha 2017 está organizado en colaboración con la Biblioteca-Centro de Documentación del Museo Reina Sofía y, por primera vez este año, con la librería La Fábrica. Cosecha 2017 es el encuentro anual para todos aquellos que trabajen sus proyectos visuales en forma de libro y tienen ya una maqueta que compartir. Nos interesan las maquetas como expresión del proceso de creación, como lugar de experimentación y de tránsito, como objeto material.

Como otros años, vamos a tener un encuentro en el Centro de Estudios del Museo Reina Sofía, en el edificio Nouvel. Los participantes tendrán un tiempo para presentar su maqueta al resto de participantes. No se aceptan pantallas, móviles, proyecciones, pdfs, powerpoints o similares, queremos maquetas en papel, físicas, tangibles.
Todas las maquetas presentadas serán expuestas en las mesas de la librería de La Fábrica, durante todo el resto del mes de julio.

Las plazas son limitadas, os podéis registrar aquí, antes del 3 de Julio. Al participar en Cosecha 2017 aceptáis participar en la presentación y en la exposición.

Podéis participar de oyentes. Cosecha 2017 es una convocatoria pública, gratuita y abierta independientemente del nivel de experiencia.

5 de julio, 2017, de 18:00 a 21:00 h
Centro de Estudios, Edificio Nouvel, Museo Reina Sofía
Aforo: 45 personas
Inscripción hasta 3 de julio, 2015, rellenando este formulario de inscripción.
Ronda de Atocha
metro: L1 – Atocha
BiciMAD: 51

Cosecha 2017
Inauguración: 6 de julio, 2017 – 19:30 h
Librería La Fábrica
c/ Alameda, 9
metro: L1 – Atocha
BiciMAD: 67



FotoCanal Libro de Fotografía 2017

La Comunidad de Madrid y Ediciones Anómalas convocan la II edición del concurso FotoCanal Libro de Fotografía 2017. El premio consistirá en la edición, publicación y distribución del libro, coeditado por la Comunidad de Madrid y Ediciones Anómalas.


  1. Podrán participar en el concurso todos los fotógrafos que lo deseen, sin limitaciones de nacionalidad, lugar de residencia o edad.
  1. El tema es libre. El trabajo deberá ser inédito, no habiendo sido publicado nunca en formato libro, y el fotógrafo deberá ser el único propietario de los derechos de autor de la obra.
  1. Los participantes deberán enviar un dossier que contenga:

– Un documento en formato pdf  con un pequeño texto explicativo del proyecto y un CV del fotógrafo, en español o inglés.

– Una serie de 30 a 60 fotografías calidad jpeg, 1500x 2000 píxels aprox. y 72 dpi.

El dossier completo se podrá enviar por wetransfer o dropbox a la dirección: fotocanalmadrid@gmail.com

  1. No se aceptarán maquetas físicas, pero en caso de que algún participante tenga ya una maqueta desarrollada, podrá enviar el pdf a la misma dirección. Tendrán absolutamente la misma consideración maquetas acabadas que series de fotografías.
  1. Los participantes garantizarán que, en caso de ser seleccionados, entregarán todas las imágenes en formato TIFF, ancho mínimo de 30 cm i 300 dpi.
  1. No se aceptarán propuestas que no cumplan los requisitos solicitados.
  1. El jurado decidirá la propuesta ganadora, teniendo en cuenta la calidad del proyecto y sus posibilidades narrativas. Estará integrado por Jaime de los Santos, director de la Oficina de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, María Pardo Álvarez directora general de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid, Antonio J. Sánchez Luengo, subdirector general de Bellas Artes de la Comunidad de Madrid, Javier Martín-Jiménez, asesor de arte de la Comunidad de Madrid; Jessica Murray, fotógrafa y comisaria, Paco Gómez, fotógrafo, Andrea Coppetti, editor y fundador de Tipi Bookshop y Sema D´Acosta, comisario.
  1. Los coeditores firmarán un contrato de edición con el fotógrafo seleccionado, en el que se estipulará un pago en concepto de derechos de autor.
  1. Los coeditores pondrán todos sus medios para la edición del libro. Así, se harán cargo de los trabajos de edición, diseño, preimpresión, impresión, distribución y difusión del libro en todos sus canales nacionales e internacionales.



Inscripciones: Hasta 30 de junio

Anuncio ganador: 28 de julio

Publicación del libro: diciembre de 2017


Premio Begira Photo de Creación Fotográfica

Kinua, entidad organizadora del festival de fotografía contemporánea Begira Photo, convoca el I Premio Begira Photo de Creación Fotográfica con el propósito de dar visibilidad y promover la obra de nuevos talentos fotográficos mediante su inclusión en de la programación expositiva de Begira Photo 2017.



Se concederá un único premio que contendrá los siguientes reconocimientos:


1) Premio en metálico de 800 € (ochocientos euros). A este importe se le aplicarán las retenciones fiscales españolas correspondientes.


2) Exposición individual. La exposición se realizará del 26 de octubre al 18 de noviembre de 2017 dentro de la programación oficial de Begira Photo 2017.


3) Producción de la exposición a cuenta de Begira Photo 2017 con un máximo presupuestario de 1.500€. Las características técnicas de la exposición y la propuesta expositiva para la sala serán fijadas conjuntamente entre la persona premiada y el equipo de dirección de Begira Photo.

Condiciones de participación

1. Podrá participar cualquier persona mayor de 18 años y de cualquier nacionalidad. La inscripción es libre y gratuita.


2. Se presentará una serie fotográfica bajo la temática La montaña y con absoluta libertad técnica. No es necesario que el proyecto sea inédito. Se admitirán tanto trabajos individuales como colectivos.


3. El plazo de presentación finaliza el 30 de junio de 2017 a las 23:59 hora peninsular española (no se admitirá ningún trabajo después de esta hora). Los participantes recibirán un acuse de recibo vía e-mail que verificará la correcta recepción de la documentación.


4. Cada participante deberá enviar a info@begiraphoto.com un único documento en formato PDF de máximo 10Mb en el que figurará escrito en castellano:
• Nombre y datos de contacto.
• Biografía (máximos 10 líneas).
• Título y statement del proyecto (máximos 10 líneas).
• Un máximo de veinticinco fotografías.


5. Las propuestas serán revisadas por un Jurado convocado a tal efecto por Kinua. La decisión del jurado será inapelable, incluso en el caso del premio se declare desierto.


6. El Jurado considerará los siguientes aspectos en la evaluación de las propuestas:
• Calidad y coherencia del proyecto.
• Trayectoria del solicitante (premios, becas o ayudas, participación en exposiciones individuales y colectivas, formación académica, formación complementaria).
• Conexión del proyecto con el tema La montaña.


7. El fallo del Jurado se hará público el 31 de julio de 2017 en la página web de Begira Photo, www.begiraphoto.com y en las redes sociales del festival. Sólo se contactará directamente con la persona premiada.

8. La persona ganadora del premio deberá garantizar que es titular de los derechos de las fotografías que entregue a Kinua y se hará responsable de las reclamaciones que en cualquier momento pudieran formularse sobre la autoría y originalidad del trabajo y sobre la titularidad de los derechos sobre el mismo.


9. La persona premiada, si así lo desea, podrá aportar materiales ya producidos para ser expuestos. En ese caso, los costes del transporte de los mismos correrán por cuenta de la organización con un límite total de 1.500 euros, cantidad destinada a la producción de la exposición. Finalizada la muestra, las copias pasarán a ser propiedad de la persona ganadora del premio (el gasto del transporte para el envío de las mismas correrá por su cuenta). Una de las copias producidas deberá ser donada a Kinua.


10. Las fotografías de la propuesta premiada son propiedad de su autor. La participación en esta convocatoria conlleva la cesión de los derechos de publicación y reproducción en todos aquellos casos relacionados con la promoción del premio y las actividades desarrolladas por Kinua, ya sea en soporte electrónico y/o impreso o a través de cualquier material promocional.


11. La participación en el I Premio Begira Photo de Creación Fotográfica supone la plena aceptación de las presentes bases y, en lo no previsto en las mismas, el Jurado dictaminará. La organización de Begira Photo se reserva el derecho a resolver, en la forma que estime oportuna, cualquier aspecto no previsto en estas bases. En el caso de desavenencias insalvables con la persona ganadora del premio, Kinua se reserva el derecho a retirar la exposición.


12. Para cualquier consulta o aclaración escribir a info@begiraphoto.com

Get aboard! ¡Ven a bordo! Komm an Board! Vinga, a bord! オンボード来る