Category Archives: Deadline 03/2013

Call for Entries: European Photography #93 ”Off Limits”. Deadline: Mar 15, 2013

This Is a call for Entries for the next issue of European Photography magazine which will feature the theme ”Off Limits”. There is no restriction concerning topic, style or technique. Submitted works/projects must comprise a CV, a brief description and up to 50 lowres jpgs. Please send a complete zip folder via WeTransfer or a specific weblink to offlimits@equivalence.com (general links without any further indication will not be reviewed). First submission deadline is 15 March. “Off Limits” will be published end of June 2013.

Deadline Reminder March: Scholarships, competitions, residencies, exhibitions. (Repost from e-artnow)

Please note: As done before, we hereby repost part of e-artnow’s Deadline Reminder of today, without having vetted its content, yet hoping that you find something of interest for you.

 

STUDIES & SCHOLARSHIPS (ACADEMICS, ARTISTS, CURATORS & CRITICS):

AHRC PhD Studentships at Glasgow School of Art, UK.
Deadline: March 15, 2013
http://www.gsa.ac.uk/study/graduate-degrees/doctoral-study/

Bern University of the Arts: Call for applications. Master of Arts in Contemporary Arts Practice. Bern, CH.
Deadline: March 15, 2013
http://www.hkb.bfh.ch/en/studies/master/macap/

Der DAAD bietet für besonders qualifizierte promovierte deutsche Nachwuchswissenschaftlerinnen und Nachwuchswissenschaftler Stipendien für weiterqualifizierende Forschungsaufenthalte im Ausland an. Bewerbungen aus den Geisteswissenschaften sind hoch willkommen! Germany.
Deadline: March 15, 2013
http://www.daad.de/ausland/studieren/stipendium/de/70-stipendien-finden-und-bewerben/?detailid=218

Margaret R. Mainwaring Curatorial Fellowship – Prints, Drawings & Photographs Philadelphia Museum of Art. USA, PA, Philadelphia.
Deadline: March 15, 2013
https://home.eease.adp.com/recruit/?id=3709591

Call for submissions to artists, artist groups, theorists, curators and other cultural producers. Cologne, Germany.
Deadline: March 20, 2013
http://www.academycologne.org/

Royal Academy of Fine Arts (KASK) and Royal Conservatory / School of Arts Ghent: Call for Applications – English Master Studies. Belgium.
Deadline: March 25, 2013
http://www.kask.be/index.php?/english/english_master_program

Call for Applications – Master Fine Arts at Zurich University of the Arts (ZHdK), Department of Art & Media. CH.
Deadline: March 28, 2013
http://www.zhdk.ch/?ma_fine_arts

Postgraduate Funding Opportunities: 6 PhD Scholarships (3 years full-time) University of St Andrews School of Art History. UK.
Deadline: April 1, 2013
http://www-ah.st-andrews.ac.uk/post/pg-funding.html

Knight Curatorial Fellowship at the Museum of Art, Miami Beach. For US citizens only. USA.
Deadline: April 1, 2013

knight curatorial fellowship

The Sandberg Instituut is pleased to announce the launch of the School of Missing Studies, a Master’s program on Art and Learning, headed by Bik Van der Pol. Commencing in September 2013, the School of Missing Studies is now open for applications. NL.
April 1, 2013
http://www.sandberg.nl/

Fondazione Antonio Ratti, Matt Mullican: Meaning of Things Workshop: Open Call for Young Artists. XIX CSAV – Artists Research Laboratory. Italy.
Deadline: April 4, 2013
http://www.fondazioneratti.org/

Funen Art Academy is accepting applications for its five-year independent higher education study program in contemporary visual arts. Odense, Denmark.
Deadline: April 5, 2013
http://www.funenartacademy.com/

Apply now for Salzburg International Summer Academy of Fine Arts 2013: How to approach fictional and non-fictional stories? Some 90 grants, usually covering tuition costs only, are available for participation in one of the courses at the Summer Academy. Austria.
Deadline: April 10, 2013
http://www.summeracademy.at/COURSES-2013_230.html

Sotheby’s Institute of Art: A Summer of Art in London and New York: 4 Week Summer Courses in London: Starting 28 May and 25 June, 4 Week Summer Courses in New York: Starting 3 June and 8 July, 2 Week Summer Courses in New York: Starting 3 June, 17 June, 8 July and 22 July. in UK and in the USA.
Deadline: asap.
http://www.sothebysinstitute.com/summer2013

Ecole cantonale d’Art du Valais: Candidatures for Hansjoerg Wyss Scholarship for academic year 2013-2014 are open! CH.
Deadline: April 15, 2013
http://www.ecav.ch/en/international/bourse-wyss.html

PhD Research Funded Studentship: Visual Culture at Loughborough University -School of the Arts, English and Drama. UK.
Deadline: May 13, 2013
http://www.lboro.ac.uk/departments/sota/research/postgraduate/Sudentships.html

RESIDENCIES (ARTISTS):

Nordic Artists´Centre Dale Open Call Artist in Residence 2014. Norway.
Deadline: March 15, 2013
http://www.nkdale.no/

Artist residence in Rome, at c.r.e.t.a.: New international residency for ceramicists and visual artists. Italy.
Deadline: March 15, 2013
http://www.cretarome.com

Centro Selva Artist Residency 2013. Experience 21 intense days immersed in the life, culture and art of Peru’s rural tropical rainforest. Peru.
Deadline: March 15, 2013
http://centroselva.com/

Grant Wood Fellow Residency and Teaching opportunity in Printmaking, Painting/Drawing 2013/2014 University of Iowa, School of Art & Art History. USA.
Deadline: March 17, 2013
http://jobs.uiowa.edu/

Berwick Visual Arts Residency program offers the possibility to visual artists to research and develop a project and/or new work. UK.
Deadline: March 22, 2013
http://www.maltingsberwick.co.uk/bva

Dublin City Council Art’s Office is pleased to announce an open call to Irish and international Artists’ and Arts Organisations interested in applying for Albert Cottages Residential Artists’ Studios.
Deadline: March 29, 2013
http://www.albertcottages.com/

Dublin City Council Art’s Office is pleased to announce an open call to Irish and international Artists’ and Arts Organisations interested in applying for St. Patrick’s Lodge Residential Artists’ Studio.
Deadline: March 29, 2013
http://www.st.patrickslodge.com/

Artist-In-Residence International Program 2013 at Buenos Aires: Fundación ‘ace para el Arte Contemporáneo. Argentina.
Deadline: March 30, 2013
http://www.proyectoace.org/application

Kriti Gallery & Residency invites applications for artist in residence for all fields of art. India.
Deadline: March 31, 2013
http://www.kritigallery.com/

Cow House Studios Artist Residency: CHS provide accommodation & studio space for professional visual artists working in any discipline. Ireland.
Deadline: March 31, 2013
http://www.cowhousestudios.com/ireland/for-artists/residency.html

New Pacific Studio Mount Bruce: applications now open from creative artists and scholars for period June 1- December 31, 2013. New Zealand.
Deadline: March 31, 2013
http://www.newpacificstudio.org.nz/

Impakt Works Residencies at Impakt, Utrecht, The Netherlands.
Deadline: April 1, 2013
http://impakt.nl/headquarters/works/call-for-artists-impakt-works-residencies-2012/

maumau artist-in-residence program. Turkey.
Deadline: April 13, 2013
http://www.maumauartresidency.com/

Bogliasco Foundation Fellowship Program at the Liguria Study Center in Bogliasco. Open to international artists and scholars in all of the humanistic disciplines. Italy.
Deadline: April 15, 2013
http://www.bfny.org/

Praire Center of the Arts Residency. USA
Deadline: April 15, 2013
http://prairiecenterofthearts.blogspot.com.br/p/application_29.html

Applications to Nes Artist Residency may be submitted at any time (open call). Iceland.
Deadline: ongoing
http://neslist.is/application/application-form/

International private Artist Residencies in Budapest 2013. Hungaria.
Deadline: ongoing
http://www.hungarian-multicultural-center.com/id93.html

McColl Center for Visual Art’s residency program: ARTIST-IN-RESIDENCE + ENVIRONMENTAL ARTIST-IN-RESIDENCE. USA.
Deadline: Anytime
http://www.mccollcenter.org/artists-in-residence/submit-materials-for-residency-programs

Artist in Residency Program, Shanghai @ The Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China.
Deadline: Anytime.
http://www.swatch-art-peace-hotel.com/apply

Chinese Arts Centre: The Whisper Residency gives you a taster session of Breathe, being able to live and work within the residency space but for 1 month. Manchester, UK.
Deadline: Anytime.
http://www.chinese-arts-centre.org/get-involved/professional-development/residency-programmes/

Spark Box Studio’s Artist Residency Program provides live/work space to accommodate both emerging and professional printmakers, photographers, painters, illustrators, curators and writers. Canada.
Deadline: Ongoing

RESIDENCY

RESIDENCIES (CRITICS, CURATORS):

Curatorial Residency at Flux Factory, NYC, USA.
Deadline: March 15, 2013
http://www.fluxfactory.org/news/residency-opportunities-in-2013-2014/

Node Curatorial Studies Residency Program: next residency period: From June 4th to August 27th, 2013? Berlin, Germany.
Deadline: March 27th, 2013
http://www.nodecenter.org/curatorial-program/

New Pacific Studio Mount Bruce: applications now open from creative artists and scholars for period June 1- December 31, 2013. New Zealand.
Deadline: March 31, 2013
http://www.newpacificstudio.org.nz/

International fellowship in cultural studies of contemporary art: the National Museum of Contemporary Art, Korea hosts an international research program for the museum professionals including curators, art critics, conservators, exhibition designers, educators and etc. Korea.
Deadline: April 15, 2013
http://www.moca.go.kr/engN/engNEduNEvt.do?_method=Eifp

2013–14 curator residencies – Fogo Island Arts, Canada.
Deadline: June 1, 2013
http://www.fogoislandarts.ca/

Belvedere: Das CIR-Programm (Curator-in-Residence) des Belvedere/21er Haus richtet sich an Kuratorinnen und Kuratoren weltweit, die für die Dauer von drei bis fünf Monaten im Belvedere/21er Haus insbesondere zu einem für die Sammlung des Museums relevanten Thema forschen mőchten. Austria.
Deadline: ongoing.
http://www.belvedere.at/de/forschung/cir

Spark Box Studio’s Artist Residency Program provides live/work space to accommodate both emerging and professional printmakers, photographers, painters, illustrators, curators and writers. Canada.
Deadline: Ongoing

RESIDENCY

Kunsthaus Aussersihl – Rotationsatelier – a residency-project by the Kunsthaus Aussersihl in collaboration with the index-Freiraum residency (August 2012 – September 2013).
Deadline: Ongoing.

Click to access cproNFSxQGAusschreibung_Rotationsatelier_e.pdf

PRIZES, COMPETITIONS, EXHIBITION PROPOSALS (CURATORS, SCHOLARS):

Impakt Festival 2013 call for curators: Capitalism Catch-22 (working title). The curator or curatorial team can be responsible for the entire festival programme comprising films, lectures, new media projects, presentations, a music programme and an exhibition. It is also possible to submit a proposal for one or several parts of the festival programme. Utrecht (NL).
Deadline: March 18, 2013
http://www.impakt.nl

Collaboration Grants at the European Cultural Foundation, EU.
Deadline: March 25, 2013
http://www.culturalfoundation.eu/grants/collaboration-grants

Allianz Cultural Foundation Call for Projects including cooperation partners from at least 3 European and Mediterranean states. Germany.
Deadline: March 31, 2013.
https://kulturstiftung.allianz.de/en/foundation/guidelines_and_criteria_funding/index.html

Roberto Cimetta Fund – open call for travel grants: Artists and cultural operators living and working in Europe, the Middle East and North Africa can apply in Arabic, English or French. Priority is given to mobility from the South and East of these regions. France.
Deadline: March 31, 2013
http://www.cimettafund.org/

The 2013 Colección Patricia Phelps de Cisneros Travel Award for Central America and the Caribbean. USA.
Deadline: April 1, 2013
http://www.curatorsintl.org/journal

Sound Art Curating: if you would like your abstract to be considered for the seminar in August at ZKM Karlsruhe, the abstract should be submitted by April 15, 2013. Please write under the title of your abstract: “Please consider for ZKM session.” All abstracts will be considered for the session in London in 2014. Europe.
Deadline: April 15, 2013
http://soundartcurating.org/call-for-submissions.html

Young Curator Program at Canadian Centre for Architecture. CA.
Deadline: April 15, 2013
http://www.cca.qc.ca/en/study-centre/1954-curatorial-opportunities-2013

Internationaler Nachwuchsfőrderpreis des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München für herausragende Forschungsarbeiten zur Angewandten Kunst. Germany.
Deadline: April 30, 2013
http://www.zikg.eu/main/forsch/exfak.htm

CUE 2013 OPEN CALL FOR CURATORIAL PROPOSALS (NEW YORK): This program provides one deserving curator with the necessary time and resources to realize an innovative project with the aim of encouraging curatorial research in tandem with exhibition planning. USA.
Deadline: April 30, 2013
http://cueartfoundation.submittable.com/

The Franchise – world wide curatorial open call, apex art, NYC, USA.
Deadline: May 3, 2013
http://www.apexart.org/franchise.php

Call for Papers – Envisioning the Practive: Montréal International Symposium On Performing Arts Curation. Canada.
Deadline: June 1, 2013
http://www.acaq.ca

Call For Proposals, Journal Of Curatorial Studies: original research articles on the subject of curating, exhibitions and display culture. The journal also seeks reviews of recent exhibitions, books and conferences. UK.
Deadline: ongoing.
http://www.facebook.com/JournalOfCuratorialStudies

IKT – International Association of Curators of Contemporary Art: call for membership applications. To apply to become a member of IKT, please see our website.
Deadline: ongoing (permanent).
http://www.iktsite.org

COMPETITIONS, EXHIBITIONS, GRANTS, PROPOSALS (ARTISTS):

Call for proposals: Region 0 – The Latino Video Art Festival of New York. The Festival is open to all Spanish, Latin American, or US of Latin descent artists, older than 21. USA.
Deadline: March 15, 2013
http://www.regionzero.net/

Call for entries for visual artists working in any medium: The London Group Open 2013. UK.
Deadline: March 15, 2013
http://www.thelondongroup.com/

100 Painters of Tomorrow is an ambitious new project, initiated by curator and gallerist Kurt Beers and the publishers Thames & Hudson, to find the 100 most exciting painters at work today. London, UK.
Deadline: March 15, 2013
http://www.100paintersoftomorrow.com/

LIFE by MEDIA International Competition – The Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]. Japan.
Deadline: March 15, 2013
http://10th.ycam.jp/lifemedia

Talent Development – Project Bursaries at “a space”, Southampton, UK.
Deadline: March 15, 2013
http://www.aspacearts.org.uk/projects/talent-development/

Vevey International Photo Award 2013/2014, Switzerland.
Deadline: March 15, 2013
http://www.images.ch/2013/en/

The Mark Tanner Sculpture Award is unique in its combination of offering both financial support towards the production of new work and a solo exhibition to an exceptional emerging sculptor. London, UK.
Deadline: March 17, 2013
http://www.standpointlondon.co.uk/mtsa.html

Beyond Time 2013 open call for site-specific works: Bielska Gallery BWA & Bielska Gallery Foundation, Poland.
Deadline: March 20, 2013
http://artistinresidence.blog.com/sample-page/

The Prequel Programme | Open call for submissions: The Founding Phant exhibition, Ormston House Gallery. Limerick, Ireland.
Deadline: March 20, 2013
http://www.prequel-ormstonhouse.com/

Call for submissions to artists, artist groups, theorists, curators and other cultural producers. Cologne, Germany.
Deadline: March 20, 2013
http://www.academycologne.org/

vkunst 2013: Call for Entries. Video and Media Art Exhibiton. Frankfort, Germany.
Deadline: March 22, 2013
http://www.v-kunst.de/

Submissions are now being accepted for Belfast Photo Festivals Open Exhibition based under the broad theme ‘Spectacle.’ UK.
Deadline: March 31, 2013
http://www.belfastphotofestival.com/

Daiwa Foundation Small Grants, London, for UK and Japan only.
Deadline: March 31, 2013
http://www.dajf.org.uk/grants-awards-prizes/daiwa-foundation-small-grants

Allianz Cultural Foundation Call for Projects including cooperation partners from at least 3 European and Mediterranean states. Germany.
Deadline: March 31, 2013.
https://kulturstiftung.allianz.de/en/foundation/guidelines_and_criteria_funding/index.html

Roberto Cimetta Fund – open call for travel grants: Artists and cultural operators living and working in Europe, the Middle East and North Africa can apply in Arabic, English or French. Priority is given to mobility from the South and East of these regions. France.
Deadline: March 31, 2013
http://www.cimettafund.org/

The Franklin Furnace Fund awards grants to emerging artists. NYC, USA.
Deadline: April 1, 2013
http://franklinfurnace.org/artists/franklin_furnace_fund/index.php

AFAC Grants 2013: Call for proposals that target the Arab region: Literature, Performing Arts and Visual Arts.
Deadline: April 1, 2013
http://www.arabculturefund.org/home/index.php

The Open West Exhibition, Newark Park & Cheltenham, UK.
Deadline: April 2, 2013
http://www.theopenwest.org.uk/

Ora International: 10 Worldwide Galleries from New York to Hong Kong Seek New Artists. Worldwide.
Deadline: April 10, 2013
http://www.premio-ora.it/international/EN/index.php

SPEAP / Sciences Po. Call for application 2013: Programme of experimentation in arts and politics. Paris, France.
Deadline: April 22, 2013
http://blogs.sciences-po.fr/speap/

L’iselp is pleased to invite you to take part in the second edition of the Pause publique competition to create a work of art in the Parc d’Egmont, part of the City of Brussels. Belgium.
Deadline: April 22, 2013
http://www.iselp.be/index.php/Integration-artistique/

Artangel presents an initiative for new site-specific commissions across the UK.
Deadline: April 29, 2013
http://www.artangel.org.uk/open

The Soap Factory is currently accepting submissions for our 2014 exhibition season. Artists working in all media are encouraged to submit proposals. The Soap Factory curates group and solo exhibitions from the submitted pool of work each year. Minneapolis, MN 55414 USA.
Deadline: April 30, 2013
http://soapfactory.org/submissions.php

The TJ Foundation opens a new acquisitions campaign, dedicated to contemporary artists’ works created during 2012. The TJ Art Foundation will evaluate all kinds of artworks, including video, installations and performances. The artists and group of artist can propose until 10 different artworks.
Deadline: April 30, 2013
http://www.tjartfoundation.org/Foundation/Acquisition_campaign.html

The Kala Fellowship award is an international competition open to artists from the U.S. and around the world. Artists producing innovative work in book arts, electronic/digital media (video, sound, animation, etc.), installation art, social practice, photography, and printmaking are encouraged to apply. USA.
Deadline: May 24, 2013
http://www.kala.org/fellow/fellowship.html

Survival Kit/Umeå invites artists from all corners of the world to apply for the Survival Kit Festival which will take place in Umeå city and its surroundings from 20th September to 19th October, 2014. Sweden.
Deadline: September 1, 2013
http://www.survivalkitfestival.se/

Parker Harris: exhibitions, competitions, commissions, awards and prizes open to artists both in the UK and internationally. Many offer significant prize money and commissioning opportunities for artists according to the individual exhibitions and projects. UK.
Deadline: asap.
http://www.parkerharris.co.uk/artists/awards/

Donegal Public Art Office: various opportunities for public art. IE.
Deadline: asap.
http://www.donegalpublicart.ie/opportunities.htm

Repost from e-artnow.org

Residency program for young artists in Valencia, Spain. Deadline: Mar 15, 2013

As so often happens, this call for a residency program in Valencia is only in Spanish, even if it is “open to artists of all nationalities”.

Requirements: You have to have finished your studies (in Photography, Design, Musical Production, Performing Arts or Video) in 2011/12, and you have to be less than 35 years old, that is the main criteria. The grant is for 3000 Euros and the residency is for 3 months.

Have a look at the call and good luck.


LAS NAVES lanzan su tercera convocatoria de becas de residencia para artistas y creativos

El plazo de presentación de solicitudes concluye el 15 de marzo

El Ayuntamiento de Valencia a través de LAS NAVES convoca su programa de becas dirigido a artistas y creativos de distintas nacionalidades, culturas y especialidades artísticas, para que desarrollen su creatividad mientras trabajan, crean e intercambian ideas con otros colegas en un espacio común: los talleres de LAS NAVES.

El Ayuntamiento de Valencia y LAS NAVES son conscientes de las dificultades espaciales y económicas que muchos artistas tienen para desarrollar su trabajo, por ello a través de este programa les facilita un entorno y unos recursos con los que poder crear y desarrollar su creatividad.

Este programa de va dirigido a licenciados que hayan finalizado sus estudios en el curso 2011/12 y a estudiantes en proyecto fin de carrera de las áreas de fotografía, diseño, producción musical, artes escénicas y videocreación de cualquier nacionalidad con un máximo de edad de 35 años. Se adjudicarán cinco becas dotadas cada una con 3.000 € y su duración será de tres meses.

Desde LAS NAVES se ha dado libertad temática a los artistas para que presenten unos proyectos con una mirada nueva, contemporánea y renovadora, en consonancia con el espíritu de Las Naves.
Un jurado de expertos seleccionará los proyectos que opten a las becas. El fallo del Jurado tendrá en cuenta, fundamentalmente, la calidad artística de los proyectos presentados, su sentido renovador y su viabilidad.

Los interesados en participar deberán enviar la documentación requerida (solicitud con datos personales y fotocopia de DNI o pasaporte, CV e información completa del proyecto que incluya descripción del concepto, presupuesto global, especificación de materiales, montaje, transporte, tiempo de realización…) en una carpeta ajustada al formato DIN A-4 y dirigida a Las Naves, Departamento de Becas. C/Juan Verdeguer, 24 46024 Valencia.

El plazo de presentación de solicitudes concluye el día 15 de marzo.

Imagen: Mediodía, de Javier Montalt, Becario de la primera edición de las Becas LAS NAVES.


BASES GENERALES
El Objetivo del programa de Becas LAS NAVES es ayudar a Artistas y Creativos a realizar sus proyectos, proporcionándoles un periodo de tiempo para crear, lejos del estrés laboral y familiar de la vida cotidiana, en un entorno físico y medioambiental óptimo, interactuando con artistas y creativos de distintas disciplinas artísticas.
Con este programa, se pretende que los artistas y creativos de distintas nacionalidades, culturas y especialidades artísticas, dediquen un tiempo a desarrollar su creatividad mientras trabajan, crean e intercambian ideas , técnicas, iniciativas, experiencias, inquietudes y conocimientos con otros colegas en un ambiente de cordialidad, armonía, colaboración y mutuo respeto.
Los artistas becados deberán realizar su actividad creativa de forma autónoma, individual o colectivamente y no tutorizada. Desenvolverse por ellos mismos, posiblemente contribuirá a su desarrollo cultural, profesional, artístico, personal y humano.
El programa de becas, consciente de las dificultades espaciales y económicas que muchos artistas tienen para desarrollar su trabajo, les facilita un entorno y unos recursos con los que materializar, desarrollar y dar forma o vida, a lo que cada uno lleva en su mente y que, si no fuera por estos recursos, quizás no podría llegar a realizarse.
Investigar, estudiar o aplicar nuevas técnicas, experimentar con materiales distintos a los habituales y compartir experiencias e inquietudes con colegas, suele resultrar una experiencia muy enriquecedora, donde cada cual si lo desea puede ser al mismo tiempo profesor y alumno de sí mismo y de otros creativos.
REQUISITOS:
El programa de becas LAS NAVES va dirigido a licenciados que hayan finalizado sus estudios en el curso 2011/12 y a estudiantes en proyecto de fin de carrera, de las áreas de fotografía, diseño, producción músical, artes escénicas y videocreación de cualquier nacionalidad y con un máximo de edad de 35 años.
La actividad que se vaya a realizar deberá ser viable en los talleres de LAS NAVES, por lo que no se recomienda la presentación de proyectos en los que requiera el uso de maquinaria pesada y/o excesivamente ruidosa, fuego, materiales tóxicos etc…
TEMATICA:
Libre.
PLAZO:
La convocatoria está abierta hasta el 15 de marzo.
DOCUMENTACIÓN:
Los artistas o creativos que aspiren a la concesión de una beca, tanto de manera individual como colectivamente, deberán remitir a Las Naves unas carpeta con la siguiente documentación:
Solicitud con datos personales y Fotocopia de DNI o pasaporte
Curriculum Vitae donde se indiquen estudios y otras actividades realizadas (exposiciones, premios, otras becas, etc.)
Proyecto que se desarrollará durante el periodo de la Beca:
· Descripción del concepto de trabajo
· Presupuesto Global
· Especificación de materiales y herramientas a utilizar.
· Montaje de las obras.Transporte de piezas.
· Tiempo de Realización. Enumeración de las fases de desarrollo, si las hubiere.
· Mención del apoyo de servicios técnicos externos
· Indicación de otras circunstancias y necesidades
· Declaración personal de que el proyecto es inédito y no ha sido expuesto antes, ni se ha recibido ninguna beca con anterioridad para el mismo proyecto.
En el caso de colectivos deberán incluirse las documentaciones personales de todos los miembros.
Las carpetas se ajustarán al formato DIN A-4 y se remitirán a Las Naves, Departamento de Becas. C/Juan Verdeguer, 24 46024 Valencia.
JURADO:
Un jurado de expertos compuesto por técnicos de Las Naves, profesores y profesionales evaluará y seleccionará los proyectos que opten a las becas.
El fallo del Jurado tendrá en cuenta, fundamentalmente, la calidad artística de los proyectos presentados, su sentido renovador y su viabilidad.
La selección se realizará de forma anónima, valorando la valía de cada solicitante, sin ningún tipo de discriminación.
DOTACIÓN:
Se adjudicarán cinco becas con una dotación de 3.000 € por beca.
Las Naves ofrecen los espacios gratuitamente a los becados.
El equipo de Las Naves apoyará con sus recursos humanos la solución a las necesidades de los artistas, minorizando sus gastos, y se compromete a dar a conocer la iniciativa y los trabajos en marcha en sus publicaciones y página web.
Las Naves no asumirá ninguno de los gastos en los que se vean implicados los artistas seleccionados, tales como transporte, alojamiento o manutención, materiales… pero puede ayudar a los becarios, si estos lo desean, a conseguir los mejores precios posibles.
Una vez acabado el periodo de la beca y las obras estén finalizadas, estas serán presentadas y expuestas en las instalaciones de LAS NAVES.
OBLIGACIONES DE LOS BECARIOS:
La concesión de una beca en cualquier disciplina implica el uso continuado de los espacios y recursos de Las Naves durante el tiempo de duración de la misma.
La ausencia y/o falta de aprovechamiento del espacio para el uso por el que ha sido becado supone la renuncia al mismo. Esta situación implica la renuncia al uso de los materiales y/o espacios becados y el reintegro de las cantidades recibidas por cualquier concepto hasta el momento de cesar en el uso del espacio.
Los artistas trabajarán en los talleres/estudios al menos cinco días a la semana.
Los artistas deberán ceder obras de las realizadas durante el periodo de disfrute de la beca, que pasarán a formar parte de las colecciones permanentes de LAS NAVES y quedarán cedidos los derechos de comunicación pública de las obras seleccionadas, mediante su exhibición en las exposiciones organizadas por LAS NAVES con carácter permanente, temporal o itinerante, incluida su exhibición por Internet.
También se entenderá cedido el derecho de reproducción de las obras en los catálogos, páginas web o cualquier otra publicación, en cualquier soporte incluido Internet, siempre con finalidad cultural y educativa y/o de promoción de la convocatoria de las becas.
Esta cesión se establece con carácter de NO Exclusividad.
Los artistas se comprometerán a explicar su trabajo al público que se dirija a ellos, previo conocimiento y autorización de los mismos.
Durante el disfrute de la beca, los artistas se comprometerán a mencionar en su Curriculum Vitae, exposiciones o manifestaciones públicas, que disfrutan de la beca convocada por el Ayuntamiento de Valencia y la Fundación VEO a través de LAS NAVES.
DURACIÓN:
La duración de la beca será de tres meses.
DEVOLUCIÓN DE LA DOCUMENTACIÓN:
Una vez finalizado el proceso de selección de las obras que optan a una beca, los aspirantes no becados deberán recoger la documentación enviada en el edificio de LAS NAVES en el plazo de 30 días, personalmente o por servicio de mensajería, corriendo este gasto siempre a cargo del interesado. En este caso LAS NAVES no se responsabiliza de los posibles daños o deterioros que las obras puedan sufrir en los envíos.
Si en el plazo de 30 días la documentación no ha sido retirada a través de ninguno de los medios arriba indicados, el dossier será destruido y no habrá lugar a posteriores reclamaciones.
CERTIFICADO:
A todos aquellos becarios que finalicen satisfactoriamente el periodo de las becas previsto, visto el informe de sus actividades, se les emitirá un certificado nominativo de la residencia efectuada.
CLAUSULA DE ACEPTACIÓN:
La participación en esta convocatoria supone la aceptación total de las bases, así como de su aplicación por parte de las entidades convocantes y de la decisión del Jurado. El incumplimiento de cualquiera de las normas establecidas permitirá a LAS NAVES, como gestor de las becas, actuar como estime conveniente.

Performance Residency for non-UK-based artists at Gasworks, London. Deadline: March 4, 2013

Performance Residency

1 June 2013 – 1 September 2013

Call for applications for Gasworks’ first ‘event’ focused residency

Open to any non-UK based artist

Deadline for application: Monday 4 March 2013
This new residency at Gasworks aims to support the development of art practices that might not normally thrive within existing residency models.

Applicants are invited to propose a series of exploratory works with public outcomes. We are looking for experimental practices, innovative and experimental approaches to contemporary performance, and proposals that question contemporary understandings of these terms.

With this new model, the residency can be less studio-based with process instead taking precedent, in the form of a series of ‘events’ or public outcomes, illustrating stages of work-in-progress. The resulting works could take the form of interventions, community or socially engaged projects, performances, workshops, ephemeral works, happenings, lectures, presentations, theatrical productions or other event-based activities.

Application

The residency is open to non-UK based contemporary visual artists, including those with curatorial practices, working in any medium.

Applicants working in pairs or small groups may apply, but please note that the residency provision covers the costs and space for one artist to undertake the residency, so any extra financial support required will need to be secured by the applicants themselves.

Applying artists should have a good level of spoken English, and should feel comfortable engaging in artistic discussions in English.

Before applying, please read the Information and Guidelines for application, downloadable here.
Applications should be emailed to:

Residencies Assistant, Gasworks
resassist@gasworks.org.uk

If you prefer to post your application, please send it to:

Residencies Programmer
Gasworks International Residency Programme
155 Vauxhall Street
London SE11 5RH
UK
Important dates

Deadline for applications: Monday 4 March 2013
Announcement of selected artist: End of March 2013
Residency dates: 1 June – 1 September 2013

Call for Nordic Photography. Deadline: March 1, 2013

Hasselblad Foundation’s Call for New Nordic Photography

and for the Victor Fellowships to Glasgow, Farnham and New York

Every summer, the Hasselblad Foundation introduces young photographers with the exhibition New Nordic Photography. In conjunction with the exhibition,
the Foundation also awards grants to encourage higher education at under- and postgraduate level at renowned universities and residencies in Great Britain and the United States.

 

WHO IS ELIGIBLE TO APPLY?

  • Photographers and photo-based artists with a recent BA and MA degree (Graduation year 2011–2013).
  • You must be a Nordic citizen or educated in one of the Nordic countries Denmark, Finland, Iceland, Norway, Sweden, Greenland or the Faroe Islands.
  • For detailed information please visit http://www.hasselbladfoundation.org.

WHAT IS THE EXHIBITION PROCEDURE?
Experts in photography select 10 participants for the annual exhibition New Nordic Photography.

WHAT IS THE FELLOWSHIP PROCEDURE?
The participants of the exhibition all compete for two Victor fellowships. The BA’s compete for a Master’s degree at either Glasgow School of Art or at the University for the Creative Arts, Farnham. The MA’s compete for a five-month residency at ISCP in New York.

WHO IS IN THE JURY?
ANNA FOX
Professor of Photography at the University for the Creative Arts, Farnham
THOMAS JOSHUA COOPER
Head of the Fine Art Photography Department at the Glasgow School of Art
LOUISE WOLTHERS
Research Manager at the Hasselblad Foundation
DRAGANA VUJANOVIC
Curator at the Hasselblad Foundation

WHERE CAN I FIND THE APPLICATION?
WWW.HASSELBLADFOUNDATION.ORG

WHEN IS THE APPLICATION DEADLINE?
MARCH 1ST, 2013

WHO DO I CONTACT FOR MORE INFORMATION?
Jenny Blixt, Information Manager
Phone: +46(0)317782154
E-mail: jenny.blixt@hasselbladfoundation.org

 

Call for short videos and animations. Norway. Deadline: March 1, 2013

SCREEN CITY FESTIVAL

Call for short video and animation (max 5 min)

Shaping Public Space. Moving Cityscapes
October 25th – November 2nd – 2013
Stavanger, Norway

SUBMISSION DEADLINE: March 1st 2013

http://www.screencity.no

 

*** We are looking for Video art / animation / visualization: short (max 5 min) and presentable without sound to be screened in shop windows or on outdoor facades in public space. ***

Screen City is dedicated to the moving image presented in public spaces, on the city`s facades, shop windows and urban venues, enlightening and changing the vision of the urban context of Stavanger. The program will experiment with the reshaping of public space through Media Art, presenting a program of video art, animation, experimental short films, creative data visualizations, projection mapping and participatory urban media interventions.

The city of Stavanger is currently going through a rapid city development meeting challenges of gentrification and conflict of interests. Our point of departure, for both content production and as sites for screenings are the many areas with development potentials currently in the middle of an urban transformation, which we think need careful identity and community building. How can artistic interventions guide and support reflection on this process by giving voice to different parties and ideas? What fears are there and what kind of city do we dream of and want to live in?

We invite artists and filmmakers to reclaim the city, challenge the concept of public space and use it as canvas for story telling urban visions. Lets rethink, imagine, visualize, animate, transform cityscapes and activate Stavanger’s neighborhood through the moving image.

CURATORIAL CRITERIA
We especially welcome works that explore issues along these lines:
– Inspiring innovation around the artistic expression through moving image, in its relation to public space and cityscapes
– Enlightening the future vision of the urban context of Stavanger
– Creating spaces for joint experiences and formation of Identity and a living local memory
– Creating public awareness by criticism, reflection on processes of urban development
– Revealing a strong message to create a process of exchange and discussion
– Exploring cross-disciplinary skills and experimental production techniques

ARTIST FEE: 500 Euro

SCREENING SCHEDULE:
Selected artist’s works will be shown during the festival week, starting October 25th until November 02nd 2013.

SUBMISSION:
Please fill in our special submission form and send us:
– CV, still image, film preview, using following formats: pdf/doc/mov/jpeg

http://www.screencity.no/wp-content/uploads/2013/01/SCREEN-CITY-submission-form.doc

Please submit your work before March 1st 2013 – to the following email: contact@screencity.no
using the subject: “SCREEN CITY open call – (your name)”

INFRASTRUCTURE: screens & locations
For further information, please visit: www.screencity.no

CURATED BY:
Daniela Arriado (CL/NO) and Mirjam Struppek (DE).

__________________________

Call for submissions: Academy of the Arts of the World, Cologne. Deadline: March 20, 2013.

Artists, artist groups, theorists, curators and other cultural producers are welcome to submit to Academy of the Arts of the World

Application deadline: March 20, 2013

The Academy of the Arts of the World is a unique, Cologne-based institution founded in 2012 with the aim of fostering inter- and transcultural dialogue between the arts.

As a dynamic and interdisciplinary, albeit non-curricular platform, the Academy engages with issues of contemporary global culture and politics such as the trans-border movement of people, aesthetic responsibility, hospitality, non-Western, pre-modern art, concepts and practices. Bridging local and global perspectives, the Academy sets out to initiate critical debate and to create spaces of possibility for diverse aesthetic communities.

The Academy is constituted by an assembly of visual artists, musicians, choreographers, theatre directors, filmmakers, writers, curators and other cultural producers from different artistic backgrounds and geographical locations. Current members of the Academy include Ekaterina Degot, Madhusree Dutta, Galit Eilat, Monika Gintersdorfer, Tom Holert, Liza Lim, Faustin Linyekula, Tienchi Martin-Liao, Hans Ulrich Obrist, Lemi Ponifasio, Walid Raad, Ali Samadi Ahadi, Terre Thaemlitz, Rosemarie Trockel, Stefan Weidner, Liao Yiwu, and Tom Zé.

An important part of the Academy’s mission is providing grants to projects by individuals or groups. This is the second call for applications issued by the Academy—the deadline of which is March 20, 2013.

Submissions
– Local and international artists, artist groups, theorists, curators and cultural producers are invited to submit a project.
– Institutional initiatives are also encouraged to submit proposals, bearing in mind that the Academy only supports art production costs.
– The submitted project should address issues consistent with the Academy’s profile (e.g. inter-/transcultural issues, migration, nomadic practises, hospitality, responsibility, non-Western and pre-modern art, concepts and practices).
– The project must be presented or produced in Cologne.
– The deadline for application submission is March 20, 2013.
– The submitted project should be realised by December 2014.
– The average grant awarded is EUR 20 000, the maximum grant awarded being EUR 40 000.

Jury
The jury consists of members of the Academy of the Arts of the World. The jury will award grants to around ten projects on the basis of the applications received.

The application submission should include the following:
– A project synopsis, including a short project motivation (no more than 500 words).
– A longer description of the project’s thematic conception (no more than 1 500 words).
– A list and short narrative biographies of each main participant.
– Support material such as work samples or media files (max. 25 MB) may be submitted.
– A budget that also lists the applicant’s own contribution and all additional funding by third parties.
– Timeline of research, pre-production and production.
– All applications should be in English.

Applications must be submitted electronically to the following email address (attachments size up to 25 MB): pm@academycologne.org

For additional materials requiring postage, please use the following addresses:
Attention! The Academy is moving to a new location!

Posted to arrive before February 15th, 2013:
Akademie der Künste der Welt/Köln, gGmbH
Keyword: Application
c/o Stadt Köln, Dezernat für Kunst und Kultur
Richartzstraße 2 – 4
D-50667 Cologne
Germany

Posted to arrive after February 15th, 2013:
Akademie der Künste der Welt/Köln, gGmbH
Keyword: Application
Im Mediapark 7
D-50670 Cologne
Germany

Contact
Aurora Rodonò, Project manager: pm@academycologne.org / T +49(0)221/97133651
For further information: www.academycologne.org

Call for Participation. Pictures of the Year Latam 2013 (POY Latam). Deadline: March 4, 2013

Call for Participation. Pictures of the Year Latam 2013 (POY Latam). This post is in Spanish / Portuguese (on the website) . Please run it through an online translator in order to get the information in your most suitable language.

CONVOCATORIA

Por medio de la presente convocamos oficialmente a los fotógrafos de Iberoamérica a participar en el Concurso Pictures of the Year Latam 2013 (POY Latam). Nos complace informar que el POY Latam aceptará trabajos de todos los fotógrafos que sean ciudadanos de los países de Iberoamérica –incluidos España y Portugal– o que hayan sido residentes de los mismos por más de un año.

El registro en el POY Latam será por medio del internet. Los servidores del POY Latam se abrirán el día 4 de febrero de 2013 y se cerrarán el 4 de marzo a las 11:59pm. El propósito principal del concurso es premiar el trabajo realizado en los años 2011 y 2012, pero hay tres categorías especiales (17) Entre lo real e lo imaginario, (18) El premio Nuestra Mirada sobre la Clase Media y (19) El Premio Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano que no están sujetas a esta limitación de tiempo, y en las que se puede incluir fotos tomadas en cualquier momento.

Pictures of the Year international, nuestro concurso madre, es el más antiguo y uno de los más prestigiosos concursos de fotoperiodismo del mundo. Y nos enorgullece decir que el POY Latam se convirtió en su edición anterior, en el concurso de fotografía documental más grande de América Latina.

El concurso POY Latam fue creado en el año 2011 para celebrar la excelencia en el fotoperiodismo, en los trabajos multimedia y en los libros fotográficos. El POY Latam no tiene fines de lucro y busca llegar al gran público de Iberoamérica a través de la organización del concurso, exposiciones, talleres y publicaciones.  Al participar en el POY Latam, su trabajo llegará a una audiencia internacional y formará parte de la historia visual de Iberoamérica.

El POY Latam 2013 se juzgará en la Universidad de Ceará en Fortaleza, Brasil en abril de 2013. El concurso sería imposible sin el apoyo incondiconal de la Universidad de Caerá y de Tempo d’Imagem.

LOS PROMOTORES

Pictures of the Year International (POY), creado en 1944 por la Escuela de periodismo de la Universidad de Missouri-Columbia, es el programa de fotoperiodismo más antiguo del mundo y uno de los más respetados. Cada año miles de fotógrafos documentan las noticias, las tendencias políticas y los temas que capturan nuestro interés. POY celebra el trabajo de los periodistas gráficos y editores, y define los estándares mundiales de calidad.

La misión del POY es difundir la mejor fotografía documental y ofrecer un retrato visual de nuestras sociedades que promueva una comprensión de los temas esenciales que enfrenta la humanidad. El POY es usado como una herramienta para la educación. Ofrece seminarios, talleres, organiza exposiciones y publica libros. Su archivo visual de más de 35.000 imágenes contiene las fotos más importantes de las últimas siete décadas.

El POY es un programa del Instituto Donald W. Reynolds de la Escuela de Periodismo de la Universidad de Missouri-Columbia. POY y el Instituto Reynolds comparten la meta de acercar el periodismo a los ciudadanos, y la de mejorar la práctica y comprensión del periodismo.

NuestraMirada.org es la red más grande de fotoperiodistas en Iberoamérica. Tiene más de dos mil cuatrocientos miembros de todos los países de la región. Publica el trabajo de los fotoperiodistas y ofrece un foro para el intercambio de información y conocimiento. Fue fundado en el 2008 con la asistencia del Centro Knight para los Medios Internacionales de la Universidad de Miami.

La Universidad Federal de Ceará – UFC es una institución de enseñanza superior del gobierno federal del Brasil. Es parte de la red de universidades públicas de calidad en el Brasil y es respetada nacional e internacionalmente en diversas áreas del saber. Fue creada el 16 de diciembre de 1954 y comenzó a operar el 25 de junio del año siguiente. Desde hace más de 50 años mantiene el compromiso de servir a la región, sin olvidar en carácter universal de su producción en casi todas las áreas del conocimiento.

Tempo D’Imagem es una casa editorial brasileña especializada en libros de fotografía. Con sede en Fortaleza, Ceará, desarrolla —en sociedad con importantes fotógrafos brasileros—  proyectos editoriales que divulgan el panorama de la fotografía brasilera contemporánea. Responde a una demanda creciente del mercado editorial fomentando la reflexión sobre la fotografía en el Brasil.

EL EQUIPO

Los directores

Loup Langton y Pablo Corral Vega han trabajado durante décadas en América Latina tratando de ampliar las oportunidades y mejorar el nivel de la fotografía documental. En el año 1994 dirigieron el proyecto editorial Descubriendo Ecuador que involucró a 38 fotógrafos de 14 países para hacer un libro sobre Ecuador, y han dirigido docenas de talleres y simposios en todo el continente.

Loup Langton (USA) es actualmente el Director de la Escuela de Periodismo y Televisión de la Universidad de Western Kentucky. Anteriormente fue el director del programa de Estudios Visuales de la Universidad de Miami.

Su carerra refleja un balance entre el trabajo creativo y la investigación, con una particular pasión por América Latina. Como fotógrafo independiente publicó su trabajo en numerosos libros y medios internacionales. Su trabajo sobre Haití, Carolina del Norte y Ecuador fue exhibido en Nueva York y Washington.

Su libro Photojournalism and Today’s News (2009) es usado en aulas universitarias a nivel mundial. Langton recibió su PhD de la Escuela de Comunicación de la Universidad de Texas.

Pablo Corral Vega (Ecuador) es el creador de Nuestra Mirada, la red más grande de fotoperiodistas en América Latina. Su trabajo ha sido publicado en National Geographic, la revista Smithsonian, Audubon, las ediciones alemana, francesa, española y rusa de la revista Geo, y otras publicaciones internacionales. Fue becario (Fellow) de la Fundación Nieman, en la Universidad de Harvard y ha sido juez del POY International y el World Press Photo.

Es el  autor de siete libros de fotografía: “Tierra desnuda”, “Paisajes del silencio”, “Ecuador, de la magia al espanto”, “Ecuador”, “Veinte y Cinco”, “Tango” y “Andes”. Inspirado en la fotografía de este último libro -publicado por la National Geographic Society- Mario Vargas Llosa escribió veinte cuentos cortos. Pablo Corral ha exhibido su trabajo en Perpignan, Quito, Guayaquil, Cuenca, Tokyo, Sevilla, Washington y Houston. Actualmente vive en Quito, Ecuador.

Los coordinadores

Tiago Santana (Brasil) es uno de los fotógrafos más respetados del Brasil. Trabaja desde 1989 desarrollando ensayos fotográficos en el Brasil y América Latina. Recibió varios premios en el Brasil y en el exterior y su trabajo es parte de importantes archivos y colecciones de fotografía del mundo. Fue el co-fundador y el primer presidente del Instituto de Fotografía de Ceará – IFOTO. Organizó diversas exposiciones de fotografía y fue jurado de los más importantes concursos del Brasil, entre ellos el Premio Marc Ferrez de Fotografía, el Funarte y el Conrado Wessel. Publicó, entre otros, los libros “Benditos” (2000) y “Chao de Graciliano” (2006). Fue el segundo brasilero (2011) en aparecer en la importante colección francesa de fotografía Photo Poche. Es el fundador de la editorial Tempo D’Imagem.

Silas de Paula (Brasil) es profesor de la Universidad Federal de Ceará, es el coordinador del programa de Postgrado en Comunicación – PPGCOM/UFC y trabaja en la línea de investigación “Fotografía y Audiovisual”. Trabaja en la interrelación entre la investigación, producción y reflexión en la fotografía contemporánea brasilera. Fue co-fundador del Instituto de Fotografía de Ceará – IFOTO y ha sido curador de varias exposiciones.

Tiene dos libros y diversos artículos publicados. Entre ellos, “Popular Cultural Production and Political Action” por la editora VDM Verlag Dr. Müller (Alemania). Como fotógrafo recibió varios premios: Nikon, Leica-Consigo, Marc Ferrez de Fotografia, Diário Contemporâneo. Y tiene un Ph.D por la Universidade de Loughborough, en Inglaterra.
El jurado

Aidan Sullivan (Inglaterra) comenzó su carrera como fotógrafo en un periódico local en el Reino Unido. Luego trabajó como fotoperiodista independiente para varios medios de la legendaria Fleet Street de Londres cubriendo conflictos alrededor del mundo desde Afganistán hasta Irlanda del Norte.
Trabajó para el Sunday Times de Londres como Subdirector de Fotografía y luego se convirtió en el Director más joven de Fleet Street. Posteriormente fue nombrado Director de Fotografía y Subdirector de la revista dominical del Sunday Times, donde fue responsable durante 8 años de toda la fotografía en la revista.
En el año 2005 se mudó a Nueva York y se convirtió en el Vice Presidente de Encargos Fotográficos de Getty Images, manejando proyectos editoriales y comerciales, y en 2009 creo la división de Reportaje, la que atrajo algunos renombrados fotógrafos internacionales y ahora es considerada una de las principales fuentes de fotografía documental.
En el verano de 2008 regresó a Londres desde donde maneja la división de Encargos Fotográficos de Getty para todo el mundo.
Es Director y Fundador de la Beca Ian Parry. Fue Presidente del jurado del World Press Photo en el año 2012 y ha sido jurado de numeroso premios como Sony Awards, Master Class 2011, Visa D’Or en Perpignan, Fundación Rwanda, Fundación Eugene W Smith.

Pascal Maitre (Francia) nació en Buzancais, Francia en 1955. Después de estudiar sicología, comenzó su carrera como fotoperiodista con el grupo periodístico Jeune Afrique. En 1984 se unió al equipo de Gamma y en 1989 fundó la agencia Oddyssey Images. Actualmente es representado por Cosmos.
Ha trabajado para numerosas revistas internacionales: Geo, L’Express, en Francia; Geo, Stern, Brigitt en Alemania; National Geographic, Life, New York Times Magazine, en los Estados Unidos.
En el año 2000 Aperture publica “My Africa”, un libro que reúne 15 años de trabajo en ese continente. En septiembre del 2001 la editorial Vents de Sable publica la versión francesa de “My Africa” y el libro “Madagascar, un mundó único” como resultado de varios viajes a esa isla.
En el año 2012 la Unesco publica el libro “Africa Increible”, un libro que resume 30 años de trabajo en dicho continente.
Pascal Maitre ha trabajado en más de 40 países del Africa, cubriendo los más diversos aspectos como la vida cotidiana, la política, los conflictos, la tradición y el medio ambiente.
Desde 1985 ha hecho varios reportajes en Afganistán: los mujaheddins en contra de los rusos, la guerra de clanes en Kabul, Barniyan y los Grandes Budas en 1996, el ascenso de los talibanes en 1996, Massoud, lider de la alianza norte en 1998, el saqueo del museo de Kabul en julio de 2000, los Pashtuns del este en 2001.
En 2010 recibío el National Magazine Award por su ensayo a profundidad sobre Somalia para National Geographic. En el 2011 recibió La bourse FNAC d aide à la creation photographique por su trabajo en Somalia. Ha hecho seis exposiciones en Visa pour l’image en Perpignan.

Cristina García Rodero (España) manifiesta siempre un hondo interés por el comportamiento humano, investigando sobre el hombre y lo que lo conforma: espiritualidad y cuerpo, para hablar de las dualidades de la vida y de sus contradicciones: religioso-pagano, natural-sobrenatural, vida-muerte, placer-dolor, guerra-paz, cuidad-campo, nuevo-viejo, tierra-agua, hombres-dioses, espíritus-tierra, indagando sobre las tradiciones y ritos que han sobrevivido durante siglos y las nuevas creencias y manifestaciones, fruto de los cambios económicos y políticos, de las necesidades actuales y conflictos sociales.
Cristina García Rodero (1949, Puertollano, Ciudad Real). Es licenciada en Pintura por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid (UCM); catedrática de Fotografía en la Escuela de Arte y Diseño de Madrid, 1985, profesora de Fotografía de la Facultad de Bellas Artes de la UCM desde 1983-2005.
En 1973 comienza un trabajo de investigación y recopilación sobre las fiestas, tradiciones y ritos en España. Esta labor está reflejada en “España Oculta”, proyecto que fue mundialmente reconocido obteniendo el premio al Mejor Libro de Fotografía, en el XX Encuentro Internacional de Fotografía de Arlès. Premio Kodak Fotobuchpreis, en Stuttgart, 1990. El World Press Photo, Ámsterdam, galardonó su trabajo en tres ediciones del concurso (1993, 1997 y 2008). García Rodero ha ganado numerosos premios. Su obra es parte de las colecciones permanentes de algunos de los museos más importantes del mundo.
Publicó “España Oculta”, 1989; “Europa, El Sur” y “España, Fiestas y Ritos”, 1992; “Grabarka. O Monte das 6.000 Cruces. Unha Peregrinación Ortodoxa en Polonia“ y “Cristina García Rodero. PhotoBolsillo”, 2000; “Rituales en Haití”, 2001; “A peregrinación de Santiago en Haití”, 2004; “María Lionza, la diosa de los ojos de agua”, 2008; “Transtempo”, 2010.
En el 2009 entra como miembro de pleno derecho en la Agencia Magnum Photos.

Luis Weinstein (Chile) Fotógrafo, gestor cultural, periodista, presentador de televisión, profesor de fotografía. Ha trabajado también como curador de exposiciones fotográficas y en la coordinación del festival chileno de fotografía Foto América 2008. Miembro del colectivo AFI – presidente en ’83- pertenece a la comunidad fotográfica desde comienzos de los años ‘80. Produce exposiciones de grandes fotógrafos en Chile, como en el Museo de Bellas Artes (Robert Doisneau, Elliot Erwitt, Cartier Bresson, Robert Capa, Robert Frank, “Sutil Violento”) y en Vía pública ( Yann Arthus-Bertrand, Martin Parr, “Chile en 100 miradas”).
Fundó y edita la revista sudamericana de fotografía “Sueño de la razón”, plataforma editorial colectiva integrada por editores de todos los paises de la región. Paralelamente, es fundador y parte del comité ejecutivo del Festival Internacional de Fotografia en Valparaíso FiFV, emprendimiento colectivo de creación fotográfica, el cual genera talleres, exposiciones y edita algunas publicaciones fotográficas. Actualmente es coproductor en Chile de la gran retrospectiva de Sergio Larraín en el Museo de Bellas Artes.
Acaba de publicar su cuarto libro de fotografías, “Aritmética Americana” a partir de su trabajo autoral propio y de realizar la curatoría, junto a Carla Möller, de la exposición colectiva de fotografía chilena actual “Poéticas del borde”, con trabajos de ganadores de concursos públicos, en casa Vallarta, Guadalajara, México (2012). Una versión anterior, “Chile, Fotografia y convivencia” se montó en el castillo de Montjuich, Barcelona, España (2011).

Nair Benedicto (Brasil) Periodista formada en Comunicación en la Universidad de Sao Paulo. Ha dirigido su trabajo fotográfico hacia temas sociales, especialmente la mujer, los niños, las poblaciones indígenas y la ecología. Participó en varias exposiciones nacionales e internacionales como fotógrafa y editora y tiene trabajos publicados en revistas del Brasil y del exterior.

Sus imágenes están en las colecciones del MOMA-Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Smithsonian de Washington, el MAM-Museo de Arte Moderno de Sao Paulo y del de Rio de Janeiro, en el Patrimonio Histórico de la ciudad de Sao Paulo y en la colección Pirelli-MASP.

Fue una de las fundadoras de la Agencia F.4 y de NaFoto-Núcleo dos Amigos da Fotografia. Fue coordinadora general del 1ro. y 2ndo. Mes Internacional de la Fotografía de Sao Paulo en 1993 y 1995, y del 1er. Seminario Internacional en 1994.

La importancia de su producción fotográfica –ya premiada en diversas ocasiones en el área de periodismo- fue también reconocida con el Prêmio Trip Transformadores 2010. Fue homenajeada en el Foto POA del 2012, con la publicación del libro VI VER.

Actualmente dirige N Imagens, que concentra la difusión de su acervo y producción, a través de la cual realiza talleres y da conferencias en el Brasil y en el exterior.

Mary Ellen Mark (Estados Unidos) Su trabajo ha adquirido una proyección mundial debido a sus numerosos libros, exhibiciones y trabajos editoriales. Ha publicado sus ensayos y retratos en publicaciones como el New Yorker, LIFE, la revista dominical del New York Times, Rolling Stone y Vanity Fair. Ha viajado durante décadas para hacer fotografías que reflejan lo humano. Sus imágenes de las diversas culturas se han convertido en íconos en el campo de la fotografía documental. Sus retratos de la Madre Teresa, los circos y los burdeles fueron el producto de muchos años de trabajo en la India. Un ensayo sobre los niños de la calle en Seattle fue la base de la película “Streetwise”, nominada para el Oscar, dirigida y fotografiada por su esposo Marti Bell.
Mary Ellen Mark ha recibido las becas John Simon Guggenheim, Erna & Victor Hasselblad y Walter Annenberg. Entre sus premios están el Cornell Capa, el Infinity para el periodismo, el Matrix para mujeres extraordinarias en el campo del cine y la fotografía, el George Polk para fotoperiodistas y el Erick Salomon. Recibió un doctorado honorario de su alma mater, la Universidad de Pensilvania. Ha recibido varios títulos honorarios y numerosos premios.
Ha publicado diecisiete libros y sus imágenes han sido expuestas en todo el mundo. Su libro “Exposure” es una larga retrospectiva publicada por Phaidon Press. Presenta 134 imágenes, e incluye algunas fotos jamás publicadas y varias de las más famosas. Su libro más reciente se llama “Proms” (graduaciones) y fue hecho con la cámara Polaroid de 20×24 pulgadas. Martin Bell hizo una película sobre el mismo tema.

REGLAS
Plazos

El registro en el POY Latam será por medio del internet. Los servidores del POY Latam se abrirán el día 4 de febrero de 2013 y se cerrarán el 4 de marzo a las 11:59pm.

En Nuestramirada.org se anunciará la apertura del concurso. Este documento ofrece todos los detalles sobre el concurso, las categorías y el método de registro.

Para presentar su trabajo

– Ingrese a la página www.nuestramirada.org o www.poyi.org y siga el enlace que dice “POY Latam 2013.”
– Llene el formulario.
– Suba una carpeta comprimida en formato zip con todas sus fotos. La carpeta debe llevar su nombre (APELLIDO NOMBRE), y debe tener una subcarpeta para cada categoría. Vea las instrucciones detalladas más adelante.
– Recibirá un email confirmando su registro. Si no lo recibe minutos después de subir su trabajo, escribanos a pabloco@nuestramirada.org.

Inscripciones

La participación en el POY Latam es completamente gratuita, pero cada inscripción sólo puede incluir un máximo de 15 trabajos.

Defininición de 15 “trabajos”

Un trabajo consiste en

– una imagen presentada en una categoría “individual”.
– un ensayo en una categoría “serie”.
– un enlace presentado en categoría “multimedia”
– un portafolio presentado en la categoría “Fotógrafo del Año”.
– un ensayo o serie presentado en una categoría especial.
– un libro presentado en la categoría de mejor libro.

Ganadores

Los ganadores serán anunciados el sábado 14 de abril de 2013. Los ganadores serán contactados después de que se anuncien públicamente los resultados.

Instrucciones generales

– Las fotografías deben ser realizadas por una persona o por un colectivo, y deben llevar solo el nombre del fotógrafo o del colectivo en el crédito.
– Cada fotógrafo o colectivo debe llenar un formulario de inscripción.
– Los trabajos no serán cambiados de categoría por los jueces.

Fotos individuales y series

– Una imagen por archivo .jpg. No se aceptarán varias fotos en el mismo archivo.
– Una foto puede ser presentada una sola vez en una categoría individual.
– Una foto presentada en una categoría individual puede aparecer en una sola serie.
– Una serie sólo puede ser presentada una vez.
– Todas las series o ensayos consisten en un grupo de 3 a 12 fotos.

Pies de foto e información

Los pies de foto pueden ser indispensables a la hora del juzgamiento. Escriba los pies de foto con cuidado. Puede adjuntar toda la información necesaria dentro de cada archivo .jpg usando Photoshop, Photo Mechanic, Aperture, Lightroom y otros programas para editar imágenes. Tiene que incluir su nombre, la fecha correcta y lugar en que fue tomada la foto. Los pies de foto pueden ser escritos en español, portugués o inglés.

Información IPTC requerida

– “Document Title” es el título de la imagen.
– “Author” es el nombre del fotógrafo.
– “Description” es el pie de foto.
– “Capture Date”, verifique que sea correcta la fecha.
– “Location information” incluya la ubicación, ciudad (o la ciudad más cercana), estado/provincia, país y el número ISO del país.

Tipo de archivo

– Las imágenes sólo deben ser presentadas como archivos .jpg
– Se debe grabar la imagen .jpg en “máxima calidad”, o con una compresión mayor a 9. Le sugerimos que envíe las fotos en tamaño original. El tamaño mínimo es de 3.000 pixeles de alto o ancho.
– No agrande sus archivos.
– Todas las imágenes deben ser grabadas en 8bits, en espacio de color Adobe RGB (preferido) o sRGB.

Presentación de las imágenes al concurso

1.- Debe crear una carpeta con su APELLIDO y su NOMBRE (APELLIDO NOMBRE), o el nombre del colectivo.
2.- Debe incluir dentro de esta carpeta principal, una subcarpeta para cada categoría. El nombre de esta subcarpeta debe ser el número de la categoría (01, 02, 03, 04, 05…)
3.- Dentro de esta subcarpeta debe poner sus fotos numeradas con dos dígitos (01, 02, 03…el número como nombre de cada foto) Esta es la única manera de asegurar que los jueces verán sus fotos en la secuencia deseada.
4.- Necesita comprimir la carpeta principal —la que lleva su nombre— antes de subirla a nuestros servidores. Use cualquier programa para compresión zip como WinZip, 7-zip, IzArc o PeaZip para PC; o en Mac, haga click con el botón derecho en la carpeta principal y escoja “Comprimir”. Por favor asegúrese que la carpeta se descomprime correctamente en su máquina.
5.- Llene el formulario de registro y suba la carpeta comprimida a nuestro servidor.

Categoría multimedia

Puede añadir múltiples trabajos en su formulario de inscripción. Simplemente ponga la dirección URL del multimedia que desea presentar en el campo apropiado. Asegúrese que el enlace que nos está enviando funciona, si el sitio está inhabilitado no podrá ser juzgado.

No presente a concurso videos de Vimeo protegidos por una clave. No intente subir archivos .mov, mp4, m4v o .swf. Si un enlace es modificado luego de la fecha de cierre puede ser descalificado.

CATEGORIAS DEL POY LATAM 2013

01 Vida cotidiana (individual) – una imagen natural, no posada, que refleje la experiencia humana, la cultura o celebre la vida. El respeto a la dignidad del sujeto es esencial.

02 Vida cotidiana (serie) – una imagen natural, no posada, que refleje la experiencia humana, la cultura o celebre la vida. El respeto a la dignidad del sujeto es esencial. Resuma la serie en un párrafo en el campo “File Info” de la primera foto. Doce fotos máximo.

03 Noticias (individual) – una fotografía de un hecho noticioso o de un tema social, previstos o imposibles de prever.

04 Noticias (serie) – una serie de hasta ocho fotografías de un hecho noticioso o de un conflicto social, previstos o imposibles de prever. Explique la serie en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Doce fotos máximo.

05 Retrato (individual) – una fotografía posada de una o varias persona que revele su esencia o su personalidad.

06 Retrato (serie) – una serie de retratos de personas o grupos de personas que revele su esencia o su personalidad. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

07 El Medio Ambiente (individual) – Una fotografía que expanda nuestra comprensión de un problema medioambiental o nuestro aprecio por la naturaleza.

08 El Medio Ambiente (serie) – Un ensayo que contenga hasta doce imágenes que expanda nuestra comprensión de un problema medioambiental o nuestro aprecio por la naturaleza. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

09 Deportes (individual) – Una fotografía que capture un momento cumbre en un deporte individual o colectivo, que promueva el aprecio por el deporte o celebre el papel que juega el deporte en la vida de los deportistas profesionales, aficionados o el público.

10 Deportes (serie) – Una serie de hasta ocho imágenes que capture un momento cumbre en un deporte individual o colectivo, que promueva el aprecio por el deporte o celebre el papel que juega el deporte en la vida de los deportistas profesionales, aficionados o el público. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

11 Fiestas, tradiciones & religión (individual) – Una fotografía que documente las fiestas, las tradiciones o la religión.

12 Fiestas, tradiciones & religión (serie) – Una serie de fotografías que documente las fiestas, las tradiciones o la religión. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

13 Vivir con las drogas en Iberoamérica (serie) – Una historia o un ensayo que explore los temas de consumo, tráfico, salud, violencia, influencia política, legalización, presencia de menores, represión policial, regulación, etc. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

14 Multimedia – Una historia multimedia o ensayo que refleje la experiencia humana, la cultura, celebre la vida o presente una noticia. El respeto a la dignidad del sujeto es muy importante. Esta categoría reconocerá la excelencia de la presentación multimedia y/o de la interactividad y el uso de material original. Cada trabajo debe consistir en un sitio interactivo o un multimedia de aproximadamente 4 minutos.

15 El mejor libro de fotografía – Los libros presentados a concurso deben contener fotografía documental y deben haber sido publicados en los años 2010, 2011 o 2012. Las fotografías pueden ser el trabajo de uno o varios fotógrafos. Presente solo una copia del libro (éste se convierte en propiedad del POY Latam). Mayores detalles se darán en el formulario de inscripción. Si va a presentar uno o más libros a concurso, por favor regístrese con varias semanas de anticipación, el correo en América Latina suele ser ineficiente.
Premios Especiales

16 El fotógrafo iberoamericano del Año – Esta categoría especial está abierta para todos los fotógrafos. Presente un máximo de 40 fotografías. Un portafolio debe ser diverso y debe incluir al menos cuatro fotografías individuales y dos ensayos fotográficos. Las fotos individuales dentro de este portafolio no deben ser repetidas en los ensayos. Organice el portafolio con las fotos individuales primero, seguidas por los ensayos. Inserte una imagen negra (.jpg) al principio de cada ensayo para separarlos. No se debe incluir ningún texto en estos separadores. Los fotógrafos deben presentar las fotos sueltas y los ensayos en otras categorías para que los jueces se familiaricen con el trabajo. POY Latam no sacará fotos de una categoría para incluirla en otra. Si quiere participar en otras categorías tiene que presentar archivos duplicados. Este portafolio debe incluir trabajo publicado o creado en los últimos dos años (2011 o 2012).

17 Entre lo real e lo imaginario (serie) – Esta categoría especial premia una historia o ensayo realizado por un fotógrafo o colectivo sobre la intersección entre lo real y lo imaginario. Se puede explorar cualquier tema que nos lleve a descubrir lo fantástico e inesperado de la realidad. Una búsqueda de las posibilidades en la producción fotográfica que nos aleje de la comodidad, de nuestra seguridad y expectativas. Estas imágenes pueden haber sido realizadas en cualquier momento. Explicar el ensayo en un parafo en “File Info” del archivo digital. Doce fotos máximo.

18 El premio Nuestra Mirada sobre la Clase Media (serie) – Esta categoría especial premiará las series fotográficas que retraten la cultura, los temas, el desarrollo, etc. de las clases medias y altas de Iberoamérica. Se puede explorar cualquier tema como la familia, el trabajo, el tiempo libre, e entorno, la crisis financiera, la recreación y la política. Los trabajos no necesitan haber sido publicados. No hay ningún requisito específico, aparte de que las fotos deben relacionarse a algún aspecto de la vida de la clase media o alta. No hay restricciones de tiempo, las fotos no necesitan haber sido tomadas en 2011 o 2012. Se puede usar partes de este ensayo en el portafolio del Fotógrafo del Año, siempre y cuando las fotos escogidas correspondan a los años 2011 y 2012. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

19 El premio Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano (serie) – Esta categoría especial premiará al mejor ensayo sobre la relación del hombre y la naturaleza, y acerca del valor cultural y poético del paisaje latinoamericano. Desde la gran ciudad hasta el pequeño jardín interior, desde el paisaje más vasto hasta el más íntimo, la idea es capturar a través de imágenes la importancia que tiene el agua, los árboles y la naturaleza en nuestra vida cotidiana. Fotografías que inspiren, comuniquen, den sensaciones, denuncien, muestren la belleza o el deterioro ecológico. Se preferirá aquellas en las que se sienta una presencia humana. Este ensayo no está sujeto a ningún límite de tiempo. Explique el ensayo en un párrafo en el “File Info” del archivo digital. Máximo doce fotos.

PREGUNTAS FRECUENTES

Reconocimientos y Premios

Fotógrafo iberamericano del Año:
$1.500 dólares en efectivo

Premio Nuestra Mirada:
$1.500 dólares en efectivo

Premio Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano:

$1.500 dólares en efectivo

Premio Entre lo real e lo imaginario:
Viaje con todos los gastos pagados al festival de fotografía de Ollantaytambo, Perú en el 2013

Ganadores de las demás categorías
Primeros premios: placas
Segundos, Terceros y Menciones: certificados

Espíritu del concurso

La misión de Pictures of the Year Latam (POY Latam) es reconocer la excelencia en la fotografía documental y el fotoperiodismo en Iberoamérica en el área de la fotografía, el multimedia y los libros.

Las imágenes deben reflejar las noticias y los temas que conciernen a la sociedad, siempre respetando la integridad de la escena y las circunstancias reales. Imágenes armadas o construidas por el fotógrafo no honran la esencia de la fotografía documental. Solo en las categorías de retrato se permiten fotos posadas y/o armadas.

El propósito principal del concurso es premiar el trabajo realizado en los años 2011 y 2012, pero hay tres categorías especiales (17) Entre lo real e lo imaginario, (18) El premio Nuestra Mirada sobre la Clase Media y (19) El Premio Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano que no están sujetas a esta limitación de tiempo, y en las que se puede incluir fotos tomadas en cualquier año.

Respuestas rápidas

– Todas las series deben tener de 3 a 12 fotos.
– Las fotos no necesitan haber sido publicadas para participar en el concurso.
– Cualquiera puede participar, sinembargo la mayoría de participantes son fotógrafos profesionales.
– Las fotografías deben haber sido tomadas entre el 1ro de enero de 2011 y el 31 de diciembre de 2012, pero hay tres categorías especiales (17) Entre lo real e lo imaginario, (18) El premio Nuestra Mirada sobre la Clase Media y (19) El Premio Carolina Hidalgo Vivar de Paisaje Humano que no están sujetas a este límite.
– Las fotografías deben incluir pies de foto dentro del archivo digital.
– Las retrospectivas, colecciones, sitio web personales o portafolios no son elegibles en ninguna categoría.
– Cada fotógrafo o colectivo debe llenar un formulario de registro individual.
– El plazo máximo para subir su trabajo es el 4 de marzo de 2013 a las 11:59pm (hora de Quito o Bogotá).

Reglas para el procesamiento digital, el uso de aplicaciones móviles y el carácter documental de las imágenes

El POY Latam acepta dos tipos de imágenes: color y blanco y negro. En el caso de las imágenes de color, la meta es replicar lo que el ojo humano ve. Correciones rutinarias de tono, balance de blancos y exposición son aceptables. Fotos que han sido manipuladas de manera exagerada pueden ser descalificadas por el jurado. Pueden ser presentadas fotos tomadas con móviles, pero el uso de filtros de software (Hipstamatic, Camera Bag, Instagram) que artificialmente distorsionan la integridad de la escena añadiendo aberraciones tonales excesivas, texturas o viñetas puede llevar a la descalificación de las imágenes.

La alteración de contenido, las fotografías armadas o construidas, las dobles exposiciones, máscaras, marcos, fondos, textos, notas escritas a mano u otros efectos artísticos están prohibidos. Los jueces podrán hacer una excepción en la categoría especial Entre la Realidad y la Imaginación.

Los dípticos o trípticos no son permitidos.

Los bordes de la película son aceptables solamente si la imagen fue originalmente tomada en película negativa, diapositiva o polaroid, y si dicho borde es parte de la naturaleza del medio usado.

Web: http://www.nuestramirada.org/page/convocatoria2013

Photography Call: Vevey International Photo Award. Deadline: March 15, 2013.

Vevey International Photo Award 2013/2014.

Festival Images is launching another round of its project competition. Artists and photographers have until March 15th 2013 to enter the Vevey International Photo Award.

The purpose of this award consists in providing crucial assistance for projects that have not been realised, in the form of various grants up to CHF 40,000 (around € 33,000), in order to bring a photography or film initiative to completion.

End of April 2013, a jury of visual arts professionals will choose the projects that will be supported by the Festival. The winning projects will be realised within the following year and previewed at the next Festival Images in September 2014.

This competition represents a unique form of support for contemporary original works, with a free choice of subject matter and genre.

The Vevey International Photo Award 2013/2014 is open to all artists, and professional or student photographers. An amount of CHF 40,000 (around € 33,000) is awarded for the development, realisation and presentation of the winning project. There is also the potential to win other prizes and receive exhibitions proposals at Quai1 or during the Festival Images.
Send your photo project before March 15th 2013!

Deadline Reminder by e-artnow: Scholarships, competitions, residencies, exhibitions. (Repost)

Please note: This is a repost of the e-artnow Deadline Reminder of today. We repost this list which you might find interesting, but it has not been vetted by us.

STUDIES & SCHOLARSHIPS (ACADEMICS, ARTISTS, CURATORS & CRITICS):

DE APPEL CURATORIAL PROGRAMME, 2013–2014. NL.
Deadline: January 14, 2013
http://www.deappel.nl/news/e/98/

The Henry Moore Institute: Fellowships and Senior Fellowships offered annually to artists, scholars and curators who can make use of the Institute’s resources. UK.
Deadline: January 14, 2012
http://www.henry-moore.org/hmi/research/hmi-research-fellowships1

Columbia University Teachers College: Art and Art Education Graduate Programs currently accepting applications. Study in New York City, USA.
Deadline: January 15, 2012
http://www.tc.edu/A&H/arted/

Promotionsprogramm des Departments Kunstwissenschaften an der Ludwig-Maximilians-Universität München. Germany.
Deadline: January 15, 2013
http://www.lmu.de/proart

Terra Foundation for American Art: International Essay Prize + Doctoral & Postdoctoral Research Travel Grants to the United States + Terra Foundation Fellowships in American Art.
Deadline: January 15, 2013
http://www.terraamericanart.org/scholarship/fellowships/

Winterthur Museum, Garden & Library announces its Research Fellowship Program for 2013-14, consisting of short- and long-term fellowships open to academic, independent, and museum scholars, to support advanced study of American art, culture, and history.
Deadline: January 15, 2013
http://winterthur.org/research/fellowship.aspfellowship

Research grants in American Art, 2013–14, The Smithsonian American Art Museum. USA.
Deadline: January 15, 2013
http://www.americanart.si.edu/research/opportunity/fellows/

Dept. of Art History Stockholm University: International Master Programme in Curating Art, including Management and Law. For both international and national applications. Sweden.
Deadline: January 15, 2013
http://www.arthistory.su.se

University of Pennsylvania, School of Design: Interdisciplinary MFA Program in Visual Art. USA.
Deadline: January 17, 2013
http://www.design.upenn.edu

The Frick Collection is pleased to announce the availability of a two-year predoctoral fellowship for an outstanding doctoral candidate who wishes to pursue a curatorial career in an art museum. USA.
Deadline: January 18, 2013
http://www.frick.org/information/fellowships.htm

MA Social Design_Arts as Urban Innovation at University of Applied Arts/ Konservatorium Wien University: Application for winter term 2013/14 now open. Austria.
Deadline: January 25, 2013
http://socialdesign.ac.at/

MFA in Experimental and Documentary Arts at Duke University. Durham, USA.
Deadline: January 31, 2013
http://mfaeda.duke.edu/

Call for applications for young artists: 5/7 Practice/Production/Exhibition. New Research program at Villa Arson / 2013–2014. France.
Application deadline: January 31, 2013

Accueil

Die Sommerakademie im Zentrum Paul Klee 2013 findet vom 21. – 31. August 2013 in Bern zum Thema “You are HERE. Here is wherever I lay my head” statt und wird von der Gastkuratorin Sue Williamson geleitet. Artists, curators and critics under the age of 35 with a degree or an equivalent qualification are eligible to apply. CH.
Deadline: January 31, 2013
http://www.sommerakademie.zpk.org

Marjorie Susman Curatorial Fellowship at The Museum of Contemporary Art Chicago (MCA). USA.
Deadline: January 31, 2013
http://www2.mcachicago.org/marjorie-susman-curatorial-fellowship/

Künstlerhaus Büchsenhausen – International Fellowship Program for Art and Theory: Call for Applications. Germany.
Deadline: February 1, 2013
http://buchsenhausen.at/modules.php?op=modload&name=PagEd&file=index&topic_id=8&page_id=31&menublock=2

Call for Applications: MFA & Studio PhD at Transart Institute. NYC, USA.
Deadline: February 1, 2013
http://transart.org/

Portland State University: Master of Fine Art in Art and Social Practice. USA.
Deadline: February 1, 2013
http://www.pdx.edu/art/graduate-programs

School of the Museum of Fine Arts, Boston (SMFA), Master of Fine Arts: Call for applications, USA.
Deadline: February 1, 2013
http://www.smfa.edu/mfa

University of Wales Newport and Fondazione Studio Marangoni: MFA Contemporary Photographic Practice. UK.
Deadline: February 15, 2013
http://www.newport.ac.uk/study/postgraduate/courses/Pages/ContemporaryPhotographicPracticeMFA.aspx

Full Fellowships, MFA in Art at SMU Southern Methodist University, Owen Fine Arts Center, Dallas, TX, USA.
Deadline: February 15, 2013
http://www.smu.edu/Meadows/AreasOfStudy/Art/GraduateStudies/Admissions

New International Leadership Program in Visual Arts Management – ILPVAM: Three intensive modules in Bilbao, New York, and Abu Dhabi. Deusto Business School (University of Deusto, Spain), NYU Steinhardt, and the Guggenheim Museum Bilbao.
Deadline: asap. (end of february 2013 ?)
http://www.dbs.deusto.es/cs/Satellite/dbs/en/programas/open-programmes/ilpvam–international-leadership-program-in-visual-arts-management-/programa

Postgraduate Funding Opportunities: 6 PhD Scholarships (3 years full-time) University of St Andrews School of Art History. UK.
Deadline: April 1, 2013
http://www-ah.st-andrews.ac.uk/post/pg-funding.html

RESIDENCIES (ARTISTS):

The MacDowell Colony residency provides a place where creative artists can find freedom to concentrate on their work without distraction. New York, USA.
Deadline: January 15, 2013
http://www.macdowellcolony.org/

The Siena Art Institute’s Summer Residency Program allows professional artists, writers, and performers the opportunity to stay for a month in the heart of Siena (either June or July). Italy.
Deadline: January 15, 2013
http://www.sienaart.org/

Jentel Artist Residency Program. The program welcomes visual artists in painting, printmaking (lithography press only), drawing, sculpture in mixed media, installation artists, and photographers (no dark room facilities) and writers in non fiction, fiction, poetry and playwriting. USA.
Deadline: January 15, 2013
http://www.jentelarts.org/

FAAP, Fundacão Armando Alvares Penteado residency for artists from overseas or outside São Paulo State. Brazil.
Deadline: January 15, 2013
http://www.faap.br/residenciaartistica

Helene Wurlitzer Foundation Visual Artist Residency in Taos, New Mexico. USA.
Deadline: January 18, 2013
http://www.wurlitzerfoundation.org/

maumau artist-in-residence program for one resident from the field of visual arts, including applied arts and performing arts; one resident from the field of literature and one curator, art historian; cultural or art manager. Turkey.
Deadline: January 28, 2013
http://www.maumauartresidency.com/

Tyrone Art Center Residency aims to enrich the artists culture of their region by providing a productive working environment for visual artists and writers. USA.
Deadline: January 30, 2013
http://www.elizabethburger.com/

AiR program at Kala Art Institute: Artists working in various printmaking techniques, photo-processes, book arts and digital media including sound/video production can apply to become an Artist-in-Residence at Kala Art Institute. USA.
Deadline: January 31, 2013
http://www.kala.org/air/air.html

Apply now for residency near Zurich, Switzerland: we invite artists from all disciplines to apply until january 31 for a 5 months residency in 2014. CH.
Deadline: January 31, 2013
http://www.villastraeuli.ch/

Künstlerhaus Büchsenhausen – International Fellowship Program for Art and Theory: Call for Applications. Germany.
Deadline: February 1, 2013
http://buchsenhausen.at/modules.php?op=modload&name=PagEd&file=index&topic_id=8&page_id=31&menublock=2

The Emmanuel College Art Department offers an eight-week artists residency to four artists each summer. The residency supports a diverse group of artists, providing time and space for established and emerging artists to develop their work. USA.
Deadline: February 1, 2013
http://www.emmanuel.edu/Departments/Art/Emmanuel_College_Artist_in_Residence.html

Applications to Nes Artist Residency may be submitted at any time (open call). Iceland.
Deadline: Anytime
http://neslist.is/application/application-form/

McColl Center for Visual Art’s residency program: ARTIST-IN-RESIDENCE + ENVIRONMENTAL ARTIST-IN-RESIDENCE. USA.
Deadline: Anytime
http://www.mccollcenter.org/artists-in-residence/submit-materials-for-residency-programs

Artist in Residency Program, Shanghai @ The Swatch Art Peace Hotel, Shanghai, China.
Deadline: Anytime.
http://www.swatch-art-peace-hotel.com/apply

Chinese Arts Centre: The Whisper Residency gives you a taster session of Breathe, being able to live and work within the residency space but for 1 month. Manchester, UK.
Deadline: Anytime.
http://www.chinese-arts-centre.org/get-involved/professional-development/residency-programmes/

Spark Box Studio’s Artist Residency Program provides live/work space to accommodate both emerging and professional printmakers, photographers, painters, illustrators, curators and writers. Canada.
Deadline: Ongoing

RESIDENCY

RESIDENCIES (CRITICS, CURATORS):

DE APPEL CURATORIAL PROGRAMME, 2013–2014. NL.
Deadline: January 14, 2013
http://www.deappel.nl/news/e/98/

Yale Center for British Art: Curatorial Research Fellowships for short-term residential fellowships from curators based in municipal and regional museums in the UK, beyond London, whose curatorial remit or activities encompass British art. Questions may be directed to Martina Droth, Head of Research, Yale Center for British Art: martina.droth(at)yale.edu. USA.
Deadline: January 28, 2013
http://britishart.yale.edu/about-us

Künstlerhaus Büchsenhausen – International Fellowship Program for Art and Theory: Call for Applications. Germany.
Deadline: February 1, 2013
http://buchsenhausen.at/modules.php?op=modload&name=PagEd&file=index&topic_id=8&page_id=31&menublock=2

Belvedere: Das CIR-Programm (Curator-in-Residence) des Belvedere/21er Haus richtet sich an Kuratorinnen und Kuratoren weltweit, die für die Dauer von drei bis fünf Monaten im Belvedere/21er Haus insbesondere zu einem für die Sammlung des Museums relevanten Thema forschen mőchten. Austria.
Deadline: ongoing.
http://www.belvedere.at/de/forschung/cir

Spark Box Studio’s Artist Residency Program provides live/work space to accommodate both emerging and professional printmakers, photographers, painters, illustrators, curators and writers. Canada.
Deadline: Ongoing

RESIDENCY

Kunsthaus Aussersihl – Rotationsatelier – a residency-project by the Kunsthaus Aussersihl in collaboration with the index-Freiraum residency (August 2012 – September 2013).
Deadline: Ongoing.

Click to access cproNFSxQGAusschreibung_Rotationsatelier_e.pdf

PRIZES, COMPETITIONS, EXHIBITION PROPOSALS (CURATORS, SCHOLARS):

Terra Foundation for American Art: International Essay Prize + Doctoral & Postdoctoral Research Travel Grants to the United States + Terra Foundation Fellowships in American Art.
Deadline: January 15, 2013
http://www.terraamericanart.org/scholarship/fellowships/

Graduate Curatorial Internships at the National Gallery of Art, Washington D.C., provide in-depth training for advanced PhD students and recent PhD recipients interested in gaining curatorial experience in a museum setting. Interns receive a stipend of approximately $30,000 that is subject to all applicable taxes. USA.
Deadline: January 25, 2013
http://www.nga.gov/education/interned.shtm

Asian Contemporary Arts Consortium Writing Fellowship – Call for Entries: Art Practical, the online journal for visual arts criticism in the Bay Area, and the Asian Contemporary Arts Consortium San Francisco (ACAC-SF) announce the second round of applications for the ACAC Writing Fellowship and invite entries for its 2013-14 year this spring. USA.
Deadline: February 15, 2013

Asian Contemporary Arts Consortium Writing Fellowship: Call for Entries

Internationaler Nachwuchsfőrderpreis des Zentralinstituts für Kunstgeschichte in München für herausragende Forschungsarbeiten zur Angewandten Kunst. Germany.
Deadline: April 30, 2013
http://www.zikg.eu/main/forsch/exfak.htm

IKT – International Association of Curators of Contemporary Art: call for membership applications. To apply to become a member of IKT, please see our website.
Deadline: ongoing (permanent).
http://www.iktsite.org

COMPETITIONS, EXHIBITIONS, GRANTS, PROPOSALS (ARTISTS):

Call for applications: PUSHYOURART. Your 3D Art Project produced by Orange and exhibited at Palais de Tokyo in Paris. France.
Deadline: January 14, 2013
http://www.pushyourart.com

Small Grants for Artists & Small Organisations from The Elephant Trust. UK.
Deadline: January 14, 2013
http://www.elephanttrust.org.uk/docs/theguide.html

The Henry Moore Institute: Fellowships and Senior Fellowships offered annually to artists, scholars and curators who can make use of the Institute’s resources. UK.
Deadline: January 14, 2013
http://www.henry-moore.org/hmi/research/hmi-research-fellowships1

Interactivos?’13 Tools for a Read-Write World. Call for Projects: Medialab-Prado and The Libre Graphics Research Unit are seeking for projects to be collaboratively developed during a two-weeks workshop to be held in Madrid, 15-27 April, 2013. We are interested in your ideas for tools to design, edit, draw and write together. Spain.
Deadline: January 15, 2013
http://medialab-prado.es/article/ilgru_call_projects

59th International Short Film Festival Oberhausen. Germany.
Deadline: January 15, 2013
http://www.kurzfilmtage.de/en/submission.html

International request for qualifications (RFQ) for outdoor civic monuments incorporating a fountain feature for Segovia Street traffic circles, in downtown Coral Gables, Florida, USA. Budget: $1,040,000.
Deadline: January 15, 2013
http://www.coralgables.com/index.aspx?page=742

VELOCITY: Emirates Arena and Sir Chris Hoy Velodrome – Public Art Commission. Glasgow, UK.
Deadline: January 17, 2013
http://www.glasgowlife.org.uk/arts/velocity/Pages/default.aspx

Open to artists and artist teams in the United States of America: Montserrat College of Art received an Our Town grant from the National Endowment for the Arts to complete a master plan for a proposed arts and cultural district in downtown Beverly, Massachusetts. An essential part of this project is this national competition to select a qualified artist or artist/design team to create conceptual public art/design plans for the cultural district. Budget: $250,000. USA.
Deadline: January 18, 2013
http://www.montserrat.edu/news/press-release-item.php?id=107

Wellcome Trust Arts Awards: Supporting imaginative and experimental arts projects that explore biomedical science. UK.
Deadline: January 25, 2013
http://www.wellcome.ac.uk/Funding/Public-engagement/Funding-schemes/arts-awards/index.htm

International exhibition NordArt 2013: Kunstwerk Carlshütte, a non-profit initiative of the ACO Group, and the towns of Büdelsdorf and Rendsburg, organises the NordArt, an annual international exhibition of visual arts from June to the beginning of October. The art exhibited at NordArt is selected by a jury and features all visual art media. Germany.
Deadline: January 31, 2013
http://www.kunstwerk-carlshuette.de/

International Art Competition London: call to artists of any age, geographical background and residing place. An exhibition of selected works will take place from 15th to 21th of February 2013 at the Blackall Studios, 73 Leonard Street, Shoreditch, London, EC2A 4QS, United Kingdom.UK.
Deadline: January 31, 2013
http://www.internationalartcompetition.co.uk/

“HYDRO ACTIVE CITY” is an open international contest searching for art projects to be presented in the public space. We are looking for art works using digital media technologies in a creative approach to public space. Interactive art works involving people in the Baltic countries are looked upon as especially interesting. The winning art works will be shown presented in Gdansk during an international seminar on art and public space, held in between May 16-18th 2013. Poland.
Deadline: February 1, 2013
http://artline-southbaltic.eu/event/hydro-active-city-%E2%88%92-an-open-contest/

Open Call: Projects for the Museum of Arte útil. The Museum of Arte útil is a collaboration between the artist Tania Bruguera, the Queens Museum of Art, New York and the Van Abbemuseum, Eindhoven.
Deadline: February 15, 2013
http://www.arteutil.net/

“Now & After” is a festival of video art that take place in Moscow Museum of Modern Art. Russia.
Deadline: March 1, 2013
http://now-after.org/eng/zayavka.php?o=1

The 2013 Public Art Exhibition on Hilton Head Island, DISCOVER, seeks proposals for sculpture engaged in a contemporary conversation about art within a natural environment. SC 29925, USA.
Deadline: March 1, 2013
http://www.hhipublicart.org/

AFAC Grants 2013: Call for proposals that target the Arab region: Literature, Performing Arts and Visual Arts.
Deadline: April 1, 2013
http://www.arabculturefund.org/home/index.php

The TJ Foundation opens a new acquisitions campaign, dedicated to contemporary artists’ works created during 2012. The TJ Art Foundation will evaluate all kinds of artworks, including video, installations and performances. The artists and group of artist can propose until 10 different artworks.
Deadline: April 30, 2013
http://www.tjartfoundation.org/Foundation/Acquisition_campaign.html

Parker Harris: exhibitions, competitions, commissions, awards and prizes open to artists both in the UK and internationally. Many offer significant prize money and commissioning opportunities for artists according to the individual exhibitions and projects. UK.
Deadline: asap.
http://www.parkerharris.co.uk/artists/awards/

Donegal Public Art Office: various opportunities for public art. IE.
Deadline: asap.
http://www.donegalpublicart.ie/opportunities.htm

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